מקור טרגדיה יוונית, מאפיינים, מבנה, נציגים

ה טרגדיה יוונית זה היה סוג של דרמה פופולרית שבוצעה בתיאטראות של יוון העתיקה בסוף המאה ה -6 לפנה"ס. עבודות קיימות מייצגות תקופה קצרה מאוד של היסטוריה. היצירות הראשונות של אסקילו היו מיוצגות סביב 480 א. ג ', ואת האחרון של Sófocles ו Eurípides, בסוף המאה V.

סופוקלס ואוריפידס שניהם כתבו היצירות הראשונות שלו בחמישים השנים מאז 480, סוף המלחמה עם הפרס, עד 430, תחילת מלחמת הפלופונס עם ספרטה. חמישים השנים האלה היו התקופה של פריקלס, כאשר אתונה היתה בשיאה.

נוסף על אייסכילוס, סופוקלס ואוריפידס, היו עשרות מחזאים אחרים שזכו לשמצה בכל הדורות הקלאסיים. ניצחונות אלה בפסטיבלים של העיר דיוניסיה מופיעים ברשומות הזמן ובמקורות היסטוריים אחרים.

בסופו של דבר, לא ברור מדוע עבודותיהם של שלושת המחזאים הטראגיים הללו נמשכו עד עצם היום הזה. האמת היא ששלושת אלה, בפרט, נחשבים על ידי הדורות הבאים כמעמד הנעלה על בני גילם.

אינדקס

• 1 מקור ופיתוח הטרגדיה היוונית
  • 1.1 מוצא
  • 1.2 פיתוח
• 2 מאפיינים
  • 2.1 סידורי אלמוגים
  • 2.2 מסכות ותלבושות
  • 2.3 שחקנים
  • 2.4 מקהלה
  • 2.5 שפה ומוסיקה
  • 2.6 כישורים
  • תיאטרון
• 3 מבנה
• 4 נציגים ועבודות
  • 4.1 אייסכילוס (525/524 לפנה"ס - 456/455 לפנה"ס)
  • 4.2 סופוקלס (496 לפנה"ס - 406 לפנה"ס)
  • 4.3 Euripides (484/480 לפנה"ס - 406 לפנה"ס)
  • 4.4 אגאתון של אתונה (448 לפנה"ס - 400 לפנה"ס)
  • 4.5 Quérilo (546 לפני הספירה - 460 לפנה"ס)
• 5 הפניות

מקור ופיתוח הטרגדיה היוונית

מוצא

מקורותיה המדויקים של הטרגדיה היוונית הם עדיין נושא לדיון בקרב חוקריה. כמה מהם קשרו אותו לצורה אמנותית מוקדמת יותר, את הדקלומים הדרמטיים של שירי האפי. אחרים טוענים כי מקורו קשור לטקסים המבוצעים בכת של דיוניסוס (אלוהים המיתולוגי היוונית של אקסטזי).

במובן זה, דיוניסוס הוא אחד מכמה אלים שכתם הפופולרית נוצלה ברחבי יוון. קשור באופן מרחבי עם אתונה ותיבס.

בין הטקסים לכבודו היה שיר פולחני בשם טראג-דודיה והשימוש במסכות שימש גם הוא. למעשה, דיוניסוס היה ידוע כאל התיאטרון.

מאידך גיסא, עוד אחד מהטקסים שזוהו כמקור הטרגדיה היוונית היו טקסי המשקה. אצלם, החסידים שתו עד שאיבדו שליטה מוחלטת ברגשותיהם והפכו לאנשים אחרים, כמו השחקנים כאשר פעלו.

מצדו, טען הפילוסוף אריסטו כי הטרגדיה היוונית התפתחה מהדייתירם, ריקוד מקהלה הקשור לפולחן של דיוניסוס. הוא האמין כי הוא שר על ידי מקהלה מעגלית (koros) של חמישים זמרים.

לבסוף, חוקרים אחרים שונים מאריסטו ייחסו את מקור הטרגדיה ל- Thespis. זה היה משורר מהמאה השישית שהציג את נאומיו של שחקן בהופעות מקהלות.

פיתוח

במאה החמישית, הטרגדיה היוונית היתה מיוצגת רק בפסטיבלי היין: דיוניסיאס ולניאס (שניהם בדצמבר) והדיוניזיה הגדולה (במארס). המצגים נעשו בבתי קולנוע מעגליים באוויר הפתוח, בדומה לזירות הספורט.

לטרגדיות הראשונות היה שחקן אחד שהציג את עצמו בתחפושת ועטף מסכה, שאיפשרה לו להציג ייצוגים של אלים. מאוחר יותר, השחקן נהג לדבר עם מנהיג המקהלה, קבוצה של עד 15 שחקנים ששרו ורקדו אבל לא דיברו.

לאחר מכן, השחקן שינה בגדים במהלך המצגת (באמצעות אוהל קטן מאחורי הבמה). בדרך זו, הם יכלו לחלק את העבודה לפרקים שונים.

למרות שהתרחיש היה בלעדי לשחקנים גברים, שונה שינוי לייצוג נשים וקשישים. היא כללה חלוקת המקהלה לקבוצות שונות כדי לייצג גם דמויות משניות אחרות.

מאוחר יותר, שלושה שחקנים הורשו לעלות על הבמה. מספר זה גדל עד שעבד עם מתורגמנים רבים על הבמה (בתנאי שהם לא השתתפו בדיאלוגים). שינוי זה האחרון אפשר תמיכה כספית גדולה יותר עבור העבודות, אשר תורגם לתלבושות טובות יותר עבור הופעות.

תכונות

סידורי אלמוגים

מכיוון שהדרמה היוונית התפתחה מהמופע המקהלי, הן הטרגדיה והן הקומדיה היו מקהלות כמרכיב חשוב בביצועים. המקהלות היו משהו שלא תמיד נכלל בז'אנרים דרמטיים אחרים.

מסכות ותלבושות

השחקנים היו רחוקים כל כך מהקהל, שבלי עזרה של מסווה ומסכות מוגזמות היה קשה להבין את העבודה.

המסכות היו עשויות מפשתן או פקק. היו שני סוגים, המסכות הטרגיות עטו הבעות עצובות או מכאיבות, בעוד המסכות הקומיות חייכו או התבוננו באוויר רועד.

שחקנים

לפי הסטנדרטים המודרניים, מספר השחקנים היה קטן למדי. בדרך כלל היו שתיים בפעם הראשונה ושלוש בטרגדיה המאוחרת. כל השחקנים היו גברים.

כמו כן, היו ניצבים (שנקראו "מסיכות דוממות") שפיתחו את תפקידי העוזרים לעבודה, לחיילים ולציבור, בין היתר. המומחים מבטיחים שבטרגדיות, לפחות, פעלו לפעמים גם המחזאים עצמם.

מקהלה

במקור היו המקהלה מורכבת מתריסר אנשים, כולם גברים או בנים. אבל סופוקלס מאוחר יותר הגדילה אותו לחמישה-עשר, ומשם כל היצירות מכבדות את המספר הזה.

חברי המקהלה היו חובבים, למעט המנהיג שהיה איש מקצוע. כל חבר נבחר לייצג את האזור המקומי שלהם בפסטיבל.

שפה ומוסיקה

כל יצירות הטרגדיה היוונית נכתבו בפסוק. זה היה מקובל חלקית. החל מימיו של הומר, הפסוק היה בשימוש במשך מה יכול להיות מוגדר בתור "ספרות דמיון" ופרוזה הייתה שמורה במה שניתן לכנות "הלא-בדיוני": נאומים, רשומים ציבורי, כתבים פילוסופיים והסטוריים.

כישורים

בתחרויות הטרגדיות היווניות, כל מחזאי היה חייב להציג ארבעה מחזות. בדרך כלל, כמה מהם, כמו אייסכילוס ארבע עבודות שלו מחובר במלואו.

בדרך זו, שלושת הראשונים פעלו כשלושה מעשים של דרמה גדולה. ביחס לרביעי (משחק הסאטירים), זה היה אפילוג קל יותר.

תיאטרון

בנייני התיאטרון היו ידועים בשם תיאטרון. אלה היו מבנים חוצות גדולים שנבנו על מורדות הגבעות. היו להם שלושה מרכיבים עיקריים: תזמורת, סקן וקהל.

ראשית, התזמורת היתה אזור עגול או מלבני גדול במרכז התיאטרון. משם התפתחו היצירות, הריקודים והטקסים הדתיים. מאחוריו היה מבנה מלבני גדול ששימש כמסגרת, לסקן. באתר זה השחקנים יכולים לשנות את התלבושות שלהם ואת המסכות.

בעבר, skené היה אוהל או צריף, מאוחר יותר הוא הפך מבנה אבן קבוע. מבנים אלה צוירו לעתים כרקע.

לבסוף, היה האזור המתאים לקהל (הצופים), שהונח במצב גבוה מעל מעגל התזמורת. התיאטראות נבנו במקור בקנה מידה גדול כדי להכיל מספר רב של צופים.

השחקנים היוונים העתיקים היו צריכים לעשות מחווה גרנדיוזית כדי שכל הקהל יוכל לראות ולשמוע את הסיפור. אולם התיאטראות היווניים נבנו במיומנות כדי להעביר אפילו את הצליל הקטן ביותר לכל אחד מהמושבים.

מבנה

בדרך כלל, הטרגדיה היוונית מתחילה בפרולוג. זהו מונולוג או דיאלוג שמציג את נושא הטרגדיה וקודם לכניסת המקהלה. לאחר מכן, בצע את párodos: שיר הכניסה המקהלה.

באופן כללי, חבריו נשארים על הבמה עד סוף העבודה. למרות שהם לובשים מסכות, הריקוד שלהם הוא ביטוי כאשר הם מעבירים מסרים עם הידיים, הידיים והגוף.

לאחר מכן באים פרקים (בדרך כלל בין שלושה לחמישה) שבו אחד או שני שחקנים אינטראקציה עם המקהלה. הם, לפחות בחלקם, שרים או מדקלמים.

כל פרק מסתיים עם בית: אורה מקהלה שבה המקהלה יכולה להגיב או להגיב על הפרק הקודם. אחרי הפרק האחרון, מגיעה יציאת מצרים כי הוא שיר היציאה של המקהלה.

נציגים ועבודות

אייסכילוס (525/524 לפנה"ס - 456/455 לפנה"ס)

אייסכילוס היה מחזאי יווני. הוא נחשב על ידי המלומדים להיות אביו של הטרגדיה היוונית. הוא היה קודמו של מחזאים יוונים מוצלחים אחרים כגון סופוקלס ואוריפידס.

הוא היה גם משתתף קבוע בתחרויות התיאטרון הידועה בשם "הדיוניזיות הגדולות", שבהן זכה שלוש עשרה פעמים בסך הכל.   

מבין שבעים עד תשע הטרגדיות שנכתבו על ידי אייסילוס, שבעה בלבד שרדו ללא פגע עד היום.

יצירות כגון Agamemnon, נושאי הליבה ואת Eumenides. כמו כן, הפרסים, המתפללים, שבע נגד תיבס ופרומתאוס בשלשלאות הם חלק מרפרטואר דרמטי תיאטרוני שלו.

סופוקלס (496 לפנה"ס - 406 לפנה"ס)

סופוקלס היה משורר טרגי יווני. בין רבים החידושים שהובאו ביצירותיו של הטרגדיה היוונית, הוא הכללתו של שחקן שלישי. זה נתן סופוקלס את ההזדמנות ליצור ולפתח את הדמויות שלו לעומק רב יותר.

לדברי ההיסטוריונים שלו, הוא כתב על 120 עבודות. לדברי הסודה (המאה X עתיקת אנציקלופדיה ביזנטית), רק 7 מיצירותיו המוחלטות להתמיד היום: אדיפוס רקס, אדיפוס בקולונוס ואנטיגונה אייאקס, Trachiniae, אלקטרה פילוקטטס.

לדעת המומחים עבודותיו, זכה תמיד בפרס הראשון או השני בתחרויות התיאטרון שבהן השתתף.

בעבודתו, הוא היה בהשראת הטבע האנושי ורווחה. הוא החל את הקריירה האמנותית שלו בשנת 468 א. ג ', זכייה בפרס על עבודתו וניצחון על אייסילוס בתחרות.

אוריפידים (484/480 לפנה"ס - 406 לפנה"ס)

אוריפידס היה משורר טרגי יווני. זה נחשב על ידי מומחים (יחד עם Aeschylus ו Sophocles) אחד משלושת האבות של הטרגדיה היוונית. למעשה, Euripides היה האחרון ואולי המשפיע ביותר של הקבוצה.

כמו כל המחזאים המובילים של זמנו, התחרה אוריפידס בפסטיבלים הדרמטיים השנתיים באתונה שנערכה לכבוד האל דיוניסוס. הוא נכנס לפסטיבל בפעם הראשונה ב 455, וזכה הראשון של ארבעת הניצחונות שלו ב 441.

לאורך הקריירה שלו כמשורר ודרמטיקאי כתב כ -90 מחזות. עם זאת, רק 19 מהם שרדו לדורות הנוכחי באמצעות כתבי יד.

כמה מן הטרגדיות המפורסמות ביותר של Euripides הן Medea, Bacchae, Hippolytus ו Alcestis. כמו כן, זוכרים את הסוסים הטרויאנים, אלקטרה, אנדרומקה, הלנה, אורסטס, איפיגניה בין הטאור והפיניקים..

אגתון של אתונה (448 לפנה"ס - 400 לפנה"ס)

אגתון היה משורר טרגי אתונאי. הוא זוכה עם תוספת של interludes מוזיקלי מנותק מן ההיסטוריה של העבודה. נוסף על כך, אחד החידושים שהציגו אגאטון היה שאישיותם של היצירות שלהם, במקום שמקורם במיתולוגיה היוונית, היו בהמצאתם.

מאידך, רק מחזה אחד מיוחס לאגאטון. הכותרת של עבודה זו הוא האמין להיות La Flor. רק כ 40 שורות של הכתיבה שלו שרדו לדורות הבאים.

Quérilo (546 לפני הספירה - 460 לפנה"ס)

Quérilo היה אחד המשוררים הטראגי העתיק ביותר של אתונה שיש רשומות. הוא אמר כי הוא הוציא את העבודה הראשונה סביב 523 א. ג ', אשר התחרה נגד אייסכילוס הטרגי סביב שנת 498 א. ג.

כמה מקורות מייחסים לו 13 ניצחונות בתחרויות של החג של דניס הגדול וחידושים מסוימים שנעשו מסכות טרגיות ותלבושות. על עבודתו האמנותית, נמשך רק עד ימינו כותרת: Álope.

הפניות

1. Cartwright, M. (2013, 16 במרץ). טרגדיה יוונית. נלקח מתוך.
2. אנשים. (s / f). טרגדיה יוונית. נלקח מתוך.
3. אוניברסיטת יוטה. (s / f). טרגדיה יוונית קלאסית. נלקח מתוך usu.edu.
4. Easterling, P. E. (1997). לוויה קמברידג 'לטרגדיה יוונית. קיימברידג ': הוצאת אוניברסיטת קיימברידג'.
5. שפרד, י 'ט (2012). טרגדיה יוונית. קיימברידג ': הוצאת אוניברסיטת קיימברידג'.
6. מקליש, ק 'וגריפיתס, ט' ר '(2014). מדריך לתיאטרון יוונית ולדרמה. ניו יורק: הוצאת בלומסברי.
7. יוון העתיקה. (s / f). תאטרון יווני עתיק. נלקח מ oldgreece.com.
8. Taplin, O ו Podlecki, A. J. (2017, 12 יולי). אייסכילוס. יוונית. נלקח מ britannica.com.
9. ספרות עתיקה. (s / f). יוון העתיקה - אייסכילוס. נלקח מן עתיק-literature.com.
10. Smith, H. L. (2006). יצירות מופת של דרמה יוונית קלאסית. קונטיקט: הוצאת גרינווד.   
11. מחברים מפורסמים. (s / f). סופוקלס. נלקח מתוך.
12. אנציקלופדיה בריטניקה. (2008, 16 באפריל). Choerilus. נלקח מ britannica.com.  
13. ביוגרפיה (s / f). Euripides ביוגרפיה. נלקח מתוך biography.com.
14. אנציקלופדיה בריטניקה. (2012, 23 באוקטובר). אגאתון. נלקח מ britannica.com.