מהו אמנות קולקטיבית?

ה אמנות קולקטיבית היא ברית בין שני אמנים או יותר החולקים אידיאולוגיות ונקודות מבט, ועובדים בעצמם כדי להשיג מטרות משותפות; מטרות אלו עשויות להשתנות בהתאם לכוונות הביטוי.

מאפיין של קבוצות אמנות קולקטיביות הוא שבמקרים רבים הן יכולות להיות מקושרות בשפה אסתטית שתוארה.

כלומר, אם כי מובן כי היו תרומות של מחברים שונים בעבודה הקולקטיבית, התוצאה הסופית היה נראה עולה כי כל סט נעשה על ידי אותו יוצר; בכמה עבודות זה יכול להיות כמעט בלתי אפשרי להבדיל את החלק היחיד של כל אמן.

היצירה הקיבוצית מנהלת מתודולוגיה רחבה שתוצע על ידי קבוצת האמנים בהתאם ליחסים, למניעים ולמטרות.

כשם שהסכמי ההמשגה הקודמים יכולים להתגלות כדי להשיג את השפעת האחדות על העבודה המתבצעת, היא יכולה גם לקבוע תהליכים חופשיים, ספונטאניים ומיידים, אשר שומרים על העבודה פתוחה להתערבויות חדשות ללא צורך בקביעת גבולות או גבולות מוגדרים.

חלק מהקבוצות של אמנים אולי אפילו לחיות ולעבוד יחד, שיתוף באותה מידה את היתרונות של המוצרים שלהם, זכויות הקניין ואת הסיכונים עלולים להיות כרוכים כמה הצעות ברמת הבטיחות, חוקיות ודעת הקהל.

אמנות קולקטיבית באמצעות אמנים

קבוצות האמנים נאספות סביב דעותיהן הפוליטיות, הכלכליות והחברתיות; אסתטי ואידיאולוגי שבו מועברת העברת מחשבות וערכים באמצעות תמיכה וקידום של עבודה כדי להגיע למסקנה משותפת.

דוגמא מובהקת אמנות הקולקטיבית הייתה הופעתה של קבוצות ראפ כי במשך עשרות שנים יצרה תנועה תרבותית בעולם שהופך דעתם ברורה, אי התאמה חברתית, פדיון של ניירות ערך, התעוררות תודעה ועוד.

בדרך זו, היצירה המוסיקלית והרציונלית של קבוצות הראפ נתנה חיים לתת-תרבויות כמו היפ הופ שהוסיפה צורות אחרות כמו שבירה (ריקוד) וגרפיטי.

האמנות הקולקטיבית ניתן להריץ תחת תחומי או מעורב, החל מוסיקה, אמנויות במה כמו ריקוד או משחק, ביצועים, ציור על כל צורותיה, צילום, אמנות פלסטית, פיסול, ספרות ב שירה או פרוזה, התקנה, עיצוב, אדריכלות, אופנה, בין היתר.

כמה מניעים של אמנות קולקטיבית אינם נוטים להיות בהכרח עם סוף מסומן או מטרות מאורגנות עם שאיפות מובנות.

הקבוצות המאורגנות ליצירת יצירה אינן תמיד קבועות או מתמשכות, שכן המניעים יכולים פשוט לעשות עבודה משותפת כדי לשתף בין אמנים, להפחית את עלויות הייצור והקידום, לחלוק רווחים או חומרים, בין יוזמות אחרות.

אינטגרציה באמנות קולקטיבית מעניקה לאמנים עליית הדיון של רעיונות, אימוץ גישות שונות, הפיתוח של אינטליגנצית קבוצה שנוצרה על ידי שילוב דיסציפלינות אופטיות ואמנותיות שונות המשפרות את היכולות של יצירה אישית ציוד.

קבוצות האמנות הקולקטיביות, כפי שהן ידועות כיום, צמחו בשנות השבעים כתנועה חברתית בתקופה היסטורית שנפלה על ידי טרוריסטים, איומים גרעיניים, החלוקה החברתית באופוזיציה או לטובת השיח הימני הקיצוני של תקופה.

זה הוביל אלטרנטיבה של חשיבה ליברלית וגישה, של מחאה וביטויים אמנותיים ללא קשקוש, שבירת כל האמנה.

תנועות אלו הפכו יסוד לפיתוח הסצנה יצירתית, לייצר רצף של קבוצות אמנותיות של קיבולת יצירתיים בעלי השפעה העצומה המבקשות חוויות לשבור סטריאוטיפים של מוסדות חברה, ביקורת אמנות, שלטו בעצמם.

כמה קולקטיבים אמנותיים משפיעים

קולקטיבים אמנותיים מילאו תפקיד מכריע בהיסטוריה של האמנות בתקופה האחרונה, בשל מגוון שלה בריתות מרובים שיכול לנוע בין כמה אמנים למספר שיכול לעלות על מאה ואף להגיע אלפי אמנים מעורבים עבודה או אירוע אמנותי.

התנועות הקולקטיביות מאפשרות אלמוניות מסוימת שמעוררת סיכונים ואתגרים שונים, ומבצעת פרויקטים של שאיפה גדולה, המתפרצת עם המגבלות שאמן סולו יכול למצוא.

היווצרותן של קבוצות התרחשה כאשר היה צורך להתערב בתגובה למצבים מסוימים של המציאות הפוליטית-חברתית של מקום מסוים, המניעים תנועות חברתיות של השפעה ומודעות.

כמה קולקטיבים אמנות שיכולים להיות שם עבור הגדרת מגמות בעשורים האחרונים, אשר הולידו יוזמות חדשות הן:

בנות גרילה

קולקטיב אנונימי זה, שנוהל על ידי אמנים פמיניסטים, נוסד בשנת 1985, וכיבד את שמו באמצעות שימוש באסטרטגיות גרילה כדי להניע את תנועת האמנות הנשית.

הקבוצה משתמשת בדרך כלל מסיכות גורילה, גרבי רשת דייגים וחצאית מיני, סמלים איקוניים של תנועתם ותקשורתם.

הם מראים כי אין אדם או אפילו משפחותיהם או זוגות יודעים את זהותם, מסרבים להודות במספר הכולל של נשים המרכיבות את הצוות שלהם; הוא האמין כי זה היה מורכב של כ 20 או 30 אמנים. ההצעות שלהם מבוססות על פעולות, כרזות ושלטי חוצות.

גליטין

קבוצה זו מורכבת מ 4 אמנים אוסטרים שנפגש בשנת 1978, אשר החלו להיות שם לב הודות לעבודה הקשה שלהם בתחילת שנות ה -90.

עד 2005 הם שמרו את השם ג'לטין (ג'לטין), ואז השתנו לגליטין. ההצעה שלו מבוססת על פעולות בקנה מידה גדול, מתקנים והתערבויות של מרחבים שונים זה מזה בקנה מידה ושאפתנות. הם מתאפיינים בחתרנות ובדרך כלל מעורבים את הציבור במעשיהם.

מדגם עבודתו הוא העבודה זאפי של פיפי (2005) שבו הם יצרו נטיף ענק עם דגימות של שתן קפוא מן המבקרים הביאנלה במוסקבה.

אחת היצירות הידועות ביותר של גליטין היא Hase, ארנבת ורוד 55 מטר על גבעה בטוסקנה, איטליה, אשר יישארו באתר עד 2025.

הארכיגרם

זו היתה קבוצה של ארכיטקטורה אוונגרדית שהוקמה בשנות ה -60, שהתמקדה בהצעה עתידנית, פרו-קומוניסטית, אנטי-רוחנית, בהשראת טכנולוגיה.

הקבוצה בחנה את כמוסות החלל, דימויי הצריכה ההמונית, ההישרדות, והציגה נקודת מבט מפתה לעתיד המכונות שבהן הסוגיות החברתיות והסביבתיות הושמטו מהפיכת המציאות לשפתן.

עבודותיו שימשו השראה לאמנים ולפרויקטים טכנולוגיים אחרים. אחת היצירות הידועות ביותר שלו היא עיר הליכה (1964), שכללה אלמנטים חיים ענקיים שדמו לתערובת של מכונות וחרקים שיכולים לנסוע דרך ערים, מאחורי תשתית מצבית שלמה.

פלוקסוס

זוהי תנועה אמנותית המוכרת על ידי תערובת של דיסציפלינות כגון אמנות אורקולי, ספרות ומוסיקה.

זה נוהלה על ידי ג 'ורג' Maciunas וחברו Almus סלסיאוס, כמו גם שותפים כגון יוזף בויס, דיק היגינס, נאם ג'ון פייק ויוקו אונו כי ביקש באמנות ביצועים, שירה ומוסיקה ניסיונית. אחת היצירות המפורסמות ביותר של קבוצה זו היא "ציוני אירועים" ו "הפנינג".

הפניות

1. ז'קלין קלייד האמן קולקטיב עבודה. (2015). מקור: widewalls.ch.
2. מבט על הקולקטיב המוביל של זירת האמנות: modernedition.com.
3. היסטוריה רופפת של קולקטיב אמנות: socialart.com.
4. אלן מור מבוא כללי לעבודה קולקטיבית באמנות מודרנית. (2005). מקור: liminar.com.ar.
5. ארמי לי. אמנות קולקטיבית מנקודת המבט של הצופה. מקור: artfacts.net.