סרגיי רחמנינוב ביוגרפיה, סגנון ועבודות



סרגיי רחמנינוב (1873-1943) היה מוסיקאי מוכר ומלחין, מלחין ופסנתרן של הלאומיות הרוסית, שפירט יצירות מוסיקליות מסובכות ועמד על עבודתו כמנצח. הוא נחשב כיום לאחד המלחינים החשובים ביותר של המאה ה -20 ואחד הפסנתרנים המשפיעים ביותר בתולדות המוסיקה.

רחמנינוף המשיך בשורת הרומנטיקה המאוחרת, שהיתה מקובלת בתנועה של מלחינים רוסים. יצירותיו המוסיקליות מאופיינות בלריריות רבה, והן מושפעות באופן משמעותי ומטופחות על ידי צלילי המוסיקה הפופולרית הרוסית.

תכונה נוספת של יצירותיו הוא המבוא של בלוקים גדולים של אקורדים, אשר מקשה על פירוש יצירותיו. אומרים כי זה קרה בגלל גודל גדול של הידיים שלו, אשר אפשרה לו להשתמש אקורדים שלא נבחרו בדרך כלל על ידי מלחינים אחרים של זמנו.

רחמנינוב נזכרת על שעשתה את ההרכב המהולל של קונצרט לפסנתר ולתזמורת מס '2, שהצלחתו חסרת התקדים הובילה אותו לזכות בתנועה המוסיקלית האירופית. ליצירה זו היה ערך רגשי חזק עבור המחבר, שכן הקונצרט הזה נועד לסגירת מחזור כהה מאוד בחייו.

אחרים של יצירות מופת שלו הם: סימפוניה שנייה, קונצרט לפסנתר ולתזמורת מספר 3 ו -4, הפעמונים, האי של המתים וכן יצירות רבות אחרות המורכבות להתבצע על פסנתר, כגון פרלודים שלו וכמה סוויטות להיות שיחק בשתי ידיים.

לדברי המומחים, עבודתו של רחמנינוב מלאה בסמלים המגיבים לדימוי או מלווה בו; במילים אחרות, אלה הם דימויים - סמלים המתבטאים במניעים. לדוגמה, אחת הסיבות הסמלי ביותר בשימוש על ידי המחבר הוא הנושא מימי הביניים.

סמליות זו בהרכבים של סרגיי היתה נפוצה מאוד בסוף המאה התשע עשרה ובתחילת המאה העשרים; עשורים אלה קשורים קשר הדוק למצוות הרומנטיקה המאוחרת.

אינדקס

  • 1 ביוגרפיה
    • 1.1 שנים ראשונות
    • 1.2 מבוא פורמלי לעולם המוסיקה
    • 1.3 למידה עם ניקולאי זוורב
    • 1.4 תחילת הקריירה שלו כפסנתרן ומלחין
    • 1.5 דיכאון חזק ושיפור במצב הרוח
    • 1.6 הגירה
    • 1.7 חיים אישיים ומוות
  • 2 סגנון
    • 2.1 השפעת מלחינים גדולים אחרים
  • 3 עבודות
    • 3.1 קונצ'רטו לפסנתר מס '2
    • 3.2 פרלוד ב C חד פעוט
  • 4 הפניות

ביוגרפיה

שנים ראשונות

סרגיי רחמנינוב נולד ב -1 באפריל 1873 בסמיונוב, עיר הממוקמת באזור ניז'ני נובגורוד אובליסט.

הוא היה הילד הרביעי של משפחה של שישה אחים. אביו היה וסילי Rajmáninov, אשר בזמן לידת ילדיו עבר בעיות כלכליות חמורות.

עם זאת, זה לא מנע את השנים הראשונות של המלחין מלהיות עליז ופורה, שכן הוא היה מונע מגיל צעיר כדי לכוון את עצמו משמעת מוסיקלית.

המלחין הרוסי הזה היה חלק ממסורת מוסיקלית נרחבת ומדהימה במשפחתו: סבו רבא היה כנר בעל שם, ואילו סבתו רבא היתה זמרת טובה. אביו, לעומת זאת, חש תשוקה עזה למוסיקה ואמו לימדה אותו את שיעורי הפסנתר הראשונים.

לאחר תקופה מסוימת של יציבות, אביו של סרגיי שוב סבל מבעיות כלכליות, ולכן המשפחה נאלצה לעזוב את הבית שלהם Oneg כדי לחפש הזדמנויות הכנסה טובה יותר. מסיבה זו, רחמנינוב עברו לדירה קטנה למדי בעיר האיקונית סנט פטרבורג.

בתקופה זו מתה אחת מאחיותיו של סרגיי בגלל דיפטריה, מחלה מידבקת שתקפה באכזריות את העיר הרוסית. אמו של רחמנינוף לקחה את האירוע הטרגי מאוד, והאשימה את בעלה במותה של בתה. עקב כך החליט וסילי לעזוב את משפחתו.

מבוא פורמלי לעולם המוסיקה

בגיל 7 המשיך רחמנינוב לשיעורי הפסנתר שלו אצל פרופסור אנה דמיטריבה אורנצקאיה, שהתרשמה מיכולותיו של הצעיר.

מסיבה זו, הוא המליץ ​​לאמו לרשום אותו בקונסרבטוריון סנט פטרסבורג. סרגיי גם למד פסנתר אצל דודנו אלכסנדר איליאך, שקיבל שיעורים מהפסנתרן פרנץ ליסט.

כך גם רכש רחמנינוב שלושה מלחינים רוסים בעלי חשיבות רבה באותה תקופה: אנטון ארנסקי (1861-1906), שלימד אותו כמה טריקים של הרמוניה; אלכסנדר סרגייביץ 'טניייב (1850-1918); ופטר איליך צ'ייקובסקי (1840-1893), שלימד אותו קונטרפונקט והיה המורה הרוחני הגדול שלו.

בגלל הנטישה האבהית, בביתו של רחמנינוב היתה הפרעה רבה, הסיבה מדוע המלחין הצעיר ניצל כדי להימלט מהשיעורים ולנדוד בעיר סנט פטרבורג. בעקבות התנהגותו הושעה סרגיי מהקונסרבטוריון ואיים בגירוש..

למידה עם ניקולאי זוורב

לנוכח המצב הזה החליטה אמה להפקיד את האחיין אלכסנדר סילוטי בסעודה של סרגיי.

באותה עת היה סילוטי פסנתרנית מוכשרת, ידועה היטב במדינה הרוסית. הוא החליט לשלוח את רחמנינוב לעיר מוסקווה, שם קיבל שיעורים מניקולאי זוורב, מורה קפדני שהיה ידוע בחומרתו ובכבוד מעורר כבוד בקרב תלמידיו.

המורה המדהים הזה התעניין משום שהתלמידים שלו היו בעלי ידע בכמה תחומים אמנותיים, ולכן הוא לקח אותם לקונצרטים ולתיאטרון שונים. כמו כן, ארגן זברב מפגשים חברתיים בביתו בהשתתפות מוזיקאים וסופרים דגולים. היכרות זו עם העולם האמנותי טיפחה את היצירתיות והדמיון של סרגיי.

שלב החניכות עם זוורב הסתיים כאשר רחמנינוב הציע להשתמש בחלק מזמנו כדי לתרגל קומפוזיציה.

אדם חמור כמו המורה שלו לא הבין את החיבה של הצעיר הזה, כי הוא חשב כי להקדיש את עצמו להלחנה יהיה לבזבז את הכישרון שלו. זה הוביל אותם להתווכח ורחמנינוב נאלץ לעבור שוב עם דודתו ודודנו.

תחילת הקריירה שלו כפסנתרן ומלחין

לאחר החניכות שלו עם המורה הזה, רחמנינוב הקדיש את עצמו להלחנת כמה חתיכות, עודדו מהחופש שהיה לו עכשיו ובתמיכת המשפחה. בשנת 1981 הוא סיים את הציונים הטובים ביותר; בזמן הזה, הוא כתב את שלו קונצרט ראשון לפסנתר ולתזמורת.

בשנת 1892 הוא שחרר את עבודתו זכאי שלישיית פסנתר, כינור וצ'לו, מושפע מהלמידה שלו עם צ'ייקובסקי הגדול.

בגיל 19 שנים זכאי האופרה הראשונה שלו אלקו. באותו זמן זכה רחמנינוב במדליית הזהב בקונסרבטוריון ונחשב להבטחה מוסיקלית צעירה.

כאשר סרגיי רחמנינוב הציג את היצירה שלו פרלוד ב C חדה קטין, תהילתו נעשתה חזקה עוד יותר בתנועה האמנותית והמוסיקלית הרוסית. עבודה זו הפכה פופולארית מאוד בסביבות פסנתר.

רחמנינוב הלחין שיר סימפוני הסלע כדי שצ'ייקובסקי ינחה אותו. המורה חיבב מאוד את ההרכב הזה; עם זאת, הוא לא הצליח לכוון אותו כי הוא מת. לכבוד מותו ב- 1893 הקדיש לו סרגיי את עבודתו טריו אלג'יק, שדרשו את השתתפותם של הפסנתר, הכינור והפונצ'לו.

דיכאון חזק ושיפור נפשי

בינואר 1895 החל סרגיי רחמנינוב להלחין סימפוניה ראשונה, עבודה שהציג באותה שנה. עם זאת, מנהל היצירה שלו, אלכסנדר קונסטנטינוביץ 'Glazunov, היה שיכור במהלך הביצוע, אז בסופו של דבר הבכורה של סרגיי בסופו של דבר להיות אסון.

בשל הכישלון המהדהד הזה, שקע רחמנינוב בדיכאון חמור שנמשך עד שנת 1900, כשהחליט לטפל בפסיכותרפיסטית מפורסמת של אותה תקופה, שהיתה ידועה בהיפנוזה: ד"ר ניקולאי דאהל.

הטיפול במדען זה היה הצלחה, המוביל סרגיי להתאוששות נמרצת ומעוררת השראה לו הרכב טוב יותר שלו.

ההתאוששות של Rajmáninov נתן כמו פרי עבודתו סבלני יותר ואולי לשבחים ביותר, שכותרתו קונצ'רטו לפסנתר מס '2 בק' מינור אופוס 18. היצירה המדהימה הזאת הוקדשה לד"ר דאהל, שהיה אחראי על משחק הוויולה בעת ביצוע הקונצרט.

בשנים שלאחר מכן חיבר רחמנינוב יצירות יפות אחרות סימפוניה מס '2 ב"אי מינור "אופוס 27, בשנת 1906; השיר הסימפוני של האי של המתים, בשנת 1910, בהשראת הציור הרומנטי של ארנולד בוקלין; ואת עבודתו המפורסמת הפעמונים בשנת 1913, שהתבססה על שיר של הסופר אדגר אלן פו.

הגירה

בשל המצב שבו עמדה רוסיה, שבה הוצאו להורג 500 בני אדם בשנת 1905, נאלץ ראג'מנוב לברוח מארץ מולדתו, שיצא לארצות הברית עם משפחתו בשנת 1917.

למרות הקושי הזה, המשיך סרגיי לחבר יצירות באיכות מעולה וריאציות על נושא של ארקנג'לו קורלי (1934), רפסודיה על נושא של פגניני אופ. 43 (1934) סימפוניה מס '3 בקטין (1936).

חיים ומוות אישיים

בשנת 1902, לאחר ההתאוששות הנפשית שלו ולאחר הצגת המצגת קונצרט מס '2, רחמנינוב הודיע ​​כי הוא יתחתן עם בת דודתו נטליה Aleksándrovna Satina.

הנישואים שלהם היו צריכים להיות חגגו בקפלה צבאית, שכן הכנסייה הרוסית האורתודוקסית אסרה נישואים בין בני המשפחה.

סרגיי רחמנינוב נפטר ב -28 במארס 1943 בעיר בוורלי הילס כשהיה בן 69, סובל מסרטן שלא ניתן היה לאבחן אותו בזמן.

סגנון

אחת התכונות האופייניות לסרגיי רחמנינוב היא ההשפעה החזקה של המוסיקה הפופולרית; למעשה, הקומפוזיטור עצמו קבע שמוסיקה שלו היא תוצר של המזג שלו, בגלל זה זה היה מוסיקה רוסית.

עם זאת, הוא טען כי הוא מעולם לא החליט במודע לכתוב מוסיקה רוסית, כמו גם מכל סוג אחר; הוא רק הניח לעצמו להיסחף על ידי הטעם שלו אופי אופי.

כמו כן, המוזיקה של רחמנינוב נותרת קשורה לסובייקטיביזם הנאות לתפיסות התנועה הרומנטית.

כך ניתן לראות בבירור את האופן שבו המלחין מושפע מספרו, משרו או מציורו לביצוע יצירותיו המוסיקליות.

השפעתם של מלחינים גדולים אחרים

אלמנט נוסף נוכח הקומפוזיציות ב Rajmáninov מזכיר לאומנית צבעונית, ללא הסטת רומנטיקת המאה עשרים.

באותו אופן, אתה יכול לתפוס כמה ההיבטים ההלחנה למדו מן אדוניו הגדולים כגון פרנץ ליסט ו צ'ייקובסקי.

ההשפעה של פרנץ ליסט על המוסיקה של סרגיי רחמנינוב יכול להיתפס, למשל, בעובדה סרגיי הספר חידש מהירות, להפוך אימוץ טעם בסגנון וירטואוז.

ההתפתחות של הקונצ'רטי לפסנתר שלו גם היא בעלת ניואנסים בהירים ורגשיים, אופייניים למלחין ההונגרי ולמוסיקאים אחרים כמו רובינשטיין.

עובד

כפי שאתה יכול לראות, המלחין והפסנתרן סרגיי רחמנינוב יש רפרטואר רחב של יצירות מוסיקליות, אשר עדיין התאמן היום על ידי רוב החוקרים מתורגמנים. שניים מחתיכותיו המפורסמות ביותר הן המפורסמות שלו קונצ'רטו לפסנתר מס '2 שלה פרלוד ב C חדה קטין.

קונצ'רטו לפסנתר מס '2

הקונצרט הזה הוא יצירה מוסיקלית משוכללת לפסנתר ולתזמורת, והוא מורכב משלוש תנועות: הראשון הוא א מידרו, השני הוא - והשלישי הוא אלגרו Scherzando.

באשר מידרו, תנועה זו מתחילה עם כמה אקורדים על הפסנתר, אשר לדמות את הצליל של פעמונים על מנת ליצור מתח וציפייה המאזין. בחלק זה מנגנת התזמורת מנגינה בעלת אופי רוסי, ואילו על הפסנתר מתלווה ליווי של ארפגיוס חוזרים.

ב - מגוון של אקורדים איטיים משמש C מינור, הפסנתר להיות דמות arpeggiated פשוטה. את הנושא המרכזי הוא הציג על ידי חליל, אשר נותן את הכניסה של סולנים אחרים.

ב אלגרו שרצנדו את הנושא של התנועה הראשונה הוא retaken ו תזמור חזק ב קרשנדו זה מוביל לסוף העבודה.

פרלוד ב C חדה קטין

זהו אחד היצירות הידועות ביותר של המלחין הזה. זה היה premiered בשנת 1892 והוא בוצע על ידי היוצר עצמו במהלך הפסטיבל של תערוכת החשמל במוסקבה.

הקדמה זו מורכבת מ -62 צעדים, שנכתבה בצורת שלישיות ובקטע חד-פעמי. היצירה התזמורתית הזאת היא חלק מהקבוצה המוזיקלית הזכאית Morceaux דה Fantaisie.

הפניות

  1. Peña, J. (2015) ניתוח הקונטקסטואליזציה של הסונטה לפסנתר מס '2, אופ. 36 של המלחין סרגיי רחמנינוף. לאחזר ב -29 בנובמבר 2018 מתוך מאגר Bdigital מוסדיים: bdigital.unal.edu.co
  2. Recio, L. (2016) מפתחות ליהנות הסימפוניה n.2 על ידי סרגיי Rajmaninov. אוחזר ב -29 בנובמבר 2018 מ Dialnet: dialnet.unirioja.es
  3. Verjat, M. (1981) תור הזהב של הקונצרט, סרגיי רחמנינוב. אוחזר ב -29 בנובמבר 2018 מ Dialnet: dialnet.unirioja.es
  4. Sayfúllina, M. (2012) סימבוליזם בתרבות הרוסית: ש. רחמנינוב, א 'סקריבין וא' סטרווינסקי. ב -29 בנובמבר 2018 מאת Revistas Catalanes: raco.cat
  5. גורקובה, מ '(s.f.) נוסטלגיה כמפתח לקריאה: המתורגמן לפני הסונטה או עמ '. 36 על ידי סרגיי רחמנינוב. לאחזר ב -29 בנובמבר 2018 מן האקדמיה Amazonas: s3.amazonaws.com