סרגיי אייזנשטיין ביוגרפיה וסרטים

סרגיי אייזנשטיין (1898 - 1948) היה במאי ויצר סרט בולט של מונטאז תיאורטי הרוסי של אטרקציות או טכניקת הרכבה פסיכולוגית שבו דימויים מוצגים עצמאיים של הפעולה העיקרית, כדי להשיג השפעה פסיכולוגית מרבית על הצופה.

אייזנשטיין מוכר כיום על ידי והוליד הרכבה בהיסטוריה של הקולנוע ליישם תיאוריה כזו בתקופה שבה היה בקולנוע כמה שנים של קיום.

הבמאי הרוסי האוונגרד לא רק תרם מונטאז הסרט, אבל ההשפעות שלהם היו מעורבות בירי, נוף ואפילו הרכבה של קולנוע האמריקאי.

בנוסף, הוא היה מנהל הסרט המפורסם Potemkin של 1925, אשר נתפסת כאחד הסרטים הטובים ביותר בהיסטוריה של הקולנוע. הוא גם ביים אלכסנדר נבסקי, שוחרר בשנת 1938, ה איוואן האיום (שפורסם בשני חלקים, 1944 ו -1958). בנוסף, הוא היה תסריטאי לשני הסרטים.

אייזנשטיין היה ידוע גם משום שהיה משוכנע כי האמנות יכולה להיות שימושית במהפכה הרוסית, שבה הוא חי. הוא התגייס לצבא האדום לזמן מה, שהשפיע על החזון שלו כקולנוען.

אינדקס

• 1 ביוגרפיה
  • 1.1 שנים ראשונות
  • 1.2 התחלות הקריירה שלו
  • 1.3 הרכבה של אטרקציות
  • 1.4 הישאר במערב אירופה
  • 1.5 להישאר באמריקה
  • 1.6 חזרה לברית המועצות
  • 1.7 הפקות אחרונות ומוות
• 2 סרטים
  • 2.1 ספינת הקרב
  • 2.2 אלכסנדר נבסקי
  • 2.3 איוואן הנורא
• 3 הפניות

ביוגרפיה

שנים ראשונות

סרגיי אייזנשטיין נולד ב -22 בינואר, 1898 בריגה, לטביה, האימפריה הרוסית, תחת השם של סרגיי אייזנשטיין Mikhaylovich. הוא נולד למשפחה מהמעמד הבינוני של יהודים (על ידי סבו וסבתו מצד אביו) וסלאבית (על ידי אמו).

אביו, מיכאיל, מהנדס אזרחי, עבד בבניית ספינות עד 1910. אחר כך עברו לסנט פטרבורג. סרגיי אייזנשטיין למד בבית הספר למדעי הריאליזם מוכווני ההכנה לבית הספר להנדסה.

עם זאת, מצא אייזנשטיין זמן לקריאה נמרצת ברוסית, גרמנית, אנגלית וצרפתית, וכן קריקטורות ופועלות בתיאטרון ילדים שהקים. בשנת 1915 הוא עבר לפטרוגרד כדי להמשיך את לימודי ההנדסה שלו באלטמה של אביו.

עצמאים החל ללמוד אמנות הרנסנס השתתפו הפקות תיאטרון אוונגרדי של מנהל התיאטרון הרוסי לווסבולוד מאיירהולד.

עם פרוץ המהפכה הרוסית ב- 1917 התגייס לצבא האדום ועזר לארגן ולבנות הגנות, וליצור אימונים לצבא. לאחר המהפכה, הוא מכר את הקריקטורות הפוליטיות הראשונות שלו, חתם כמו סר גאי בכמה מגזינים ב Petrograd.

תחילת הקריירה שלו

בשנת 1920 עזב אייזנשטיין את הצבא כדי להצטרף לאקדמיה של המטה הכללי במוסקבה, שם היה חלק מתיאטרון הפועלים הראשון של פרולקולט; תנועה אמנותית לחידוש האמנות הבורגנית המסורתית והתודעה החברתית. בקבוצה שכזאת היא הצליחה לעבוד כעוזרת קישוט ומעצבת תלבושות.

אייזנשטיין זכה לתהילה בזכות עבודתו החדשנית בהפקת היצירה המקסיקני, המותאמים לסיפורו של הסופר האמריקני ג'ק לונדון. לאחר מכן, הוא נרשם לסדנת התיאטרון הניסויית של מאיירולד שלו, ושתף פעולה עם כמה קבוצות תיאטרון מתקדמות.

בשנת 1923, הוא עשה סרט קצר של העבודה החכם, של המחזאי הרוסי אלכסנדר אוסטרובסקי. העבודה נקראה העיתון גלומוב והוא כלל סאטירה פוליטית עם גוונים פולטינסקיים מתוך כוונה להקים סדרה של אטרקציות דומות לקרקס.

סדרת הסצינות המדהימות שהשיג איינסנשטין עוררה תשומת לב ציבורית למונטאז '.

לאחר ניתוח הסרטים של הבמאי האמריקאי דיוויד גריפית, קולנוען הרכבת ניסויי לב Kuleshov וטכניקות ההנפקה חוזרת של אספיר שו"ב, אייזנשטיין השתכנע כי ניתן לתפעל זמן ומרחב בחתיכות סרט.

הרכבה של אטרקציות

לבסוף, בשנת 1924, לאחר פרסום מאמרו על תאוריות העריכה מוצעת בצורת "מונטאז 'של אטרקציות" שבו הציגו תמונות באופן שרירותי, ללא קשר לפעולה ללא ציר זמן, מתוך הכוונה ליצור השפעה פסיכולוגית על הצופה.

עבור אייזנשטיין את יכולת הביטוי של המופע לא צריך להתמקד העלילה של הסרט, אבל הדרך שבה הבימוי ואת היכולת של מנהל כדי לתפעל את הרגשות של הצופה אוריינטציה.

אייזנשטיין הסביר שהמושג אומר שהתמונות והמטוסים אינם לבד, אלא שהם חייבים לקיים אינטראקציה באמצעות האסיפה, שמשמשת בבניית משמעויות מחשבה טובות להשגת טוטאליות.

מושגים כאלה יושמו עם הסרט הראשון שלו שביתה, נעשה באותה שנה. שביתה היא סרט מלא זוויות מצלמה אקספרסיוניסטי, השתקפות מטאפורות חזותיים.

בסיפור של מרגלים משטרה, המצלמה הופכת מרגל וכל דמות אחרת. העבודה מציגה את הדקדוק הקולנועי החדש של אייזנשטיין, מלא מונטאז 'של קונפליקטים, יריות ששימשו מילים עם דיאלוגים ניחן שכנוע.

בעוד Strike היה הישג חדשני, רצפים לא להעביר את המסר הרצוי ולכן זה היה טכניקה בלתי יציבה.

הישאר במערב אירופה

לפי התיאוריה שלו, ניסה איינסנשטיין לחסל את אשמתו של סרטו הקודם, כך עבודתו החדשה פוטמקין או נקרא גם ספינת קרב הוא הצליח להתחמק ממנה.

בשנת 1925, בסרט ולבסוף נעשתה הנמל בעיר אודסה מסודרות על פי הוועד הפועל המרכזי של ארצות הברית על מנת להנציח את המהפכה הרוסית של 1905, בעל השפעה גדולה על הזמן.

אחרי ההישג שהושג מסרטו הקודם בסרטו הסובייטי, יצר אייזנשטיין את הסרט שכותרתו אוקטובר, נקרא גם עשרה ימים שזיעזעו את העולם, בשנת 1928. תוך שעתיים הוא ניסה לטפל בסוגיות של חילופי השלטון בממשלה לאחר 1917.

שנה לאחר מכן, הוא נסע לפריז לצלם את הסרט זכאי רומנטיקה סנטימנטלית, חיבור במאמרים נגד דימויים ומוסיקה. בנוסף, אייזנשטיין נתן כמה שיחות בברלין, ציריך, לונדון, פריז וגם פיקח סרט תיעודי על הפלה בראשות המועצות אדוארד Tissé.

הישארו באמריקה

בשנת 1930 הוא נסע לארצות הברית ולימד בבית הספר כמה איב הליגה לפני הכותרת הוליווד. בהוליווד הוא עבד על עיבודים של רומנים זהב של סאטר של הסופר השוויצרי בלייד Cendrars ו טרגדיה אמריקאית מאת הסופר האמריקאי תיאודור דרייזר.

עם זאת, מסרבת לשנות את התסריטים שלהם על מנת לעמוד בדרישות של הלימודים, הוא שבר את החוזה נסע למקסיקו בשנת 1932 לביים את הסרט!, Que Viva מקסיקו עם גיוסי הסופר האמריקני אפטון סינקלייר.

באותה שנה חתם איינסנשטיין על חוזה שאיפשר לו להפנות את הסרט לדימוי לא פוליטי של מקסיקו. בנוסף, חלק מהחוזה קבע שכל הסרטים השליליים, ההופעות החיוביות וההיסטוריה ככאלה יהיו של גברת סירקלר.

הסרט מעולם לא נגמר. חששות תקציביים, בשילוב עם אי שביעות רצונו של סטלין על משך שהייה של אייזנשטיין במקסיקו, ועוד גורמים אחרים, עצר הייצור כאשר הסרט היה כמעט גמור.

היחסים בין אייזנשטיין וסינקלר מתוחים עקב עיכובים בבעיות ייצור ותקשורת. סינקלייר לקח את כל התמונות שנותרו בסרט ולאייזנשטיין לא היתה ברירה אלא לחזור לברית המועצות.

חזרו לברית המועצות

ככל הנראה, בשנת 1933, כדי להגיע לברית המועצות בילה זמן בבית חולים פסיכיאטרי בעיר קיסלובודסק, כתוצאה מדיכאון חמור בשל אובדן התמונות של הסרט Que Viva מקסיקו! ואת המתח הפוליטי שחי.

הרעיונות שלו לפרויקטים נדחו ללא מעקפים, אם כי באותה עת הוא קיבל תפקיד כפרופסור במכון הממלכתי של הצילום.

בשנת 1935 החל אייזנשטיין לעבוד על פרויקט סינמטוגרפי נוסף, "Bezhin Meadow"; סרט הקול הראשון שלו. למרות זאת, הסרט הושפע מבעיות דומות לאלה שסבלו מ "Que viva México!"

אייזנשטיין החליט באופן חד-צדדי לצלם שתי גרסאות של הבמה, למבוגרים ולילדים, כך שלא הושג לוח שנה ברור. ראש תעשיית הסרטים הסובייטית הפסיק לצלם וביטל את ההפקה.

למרות זאת, בשנת 1938, סטלין נתן הזדמנות אייזנשטיין על ידי הקצאת אותו לעשות סרט ביוגרפי של אלכסנדר נבסקי. הסרט חשף את הפוטנציאל של אייזנשטיין לרצפים אפי שונים ולסצינה המפורסמת של קרב הקרח.

הסרט הביוגרפי היה הצלחה גם בברית המועצות וגם בחו"ל; איינסנשטיין הצליח למקם את הקולנוע הסובייטי בעולם.

הפקות אחרונות ומוות

בשנת 1939 הוצע לו פרויקט חדש בשם "אל גראן קנל דה פראגאנה", אשר לאחר ביטול עבודת טרום ייצור אינטנסיבית.

לאחר החתימה על אי-תוקפנות של ברית המועצות וגרמניה, ראה אייזנשטיין כי ההסכם מהווה בסיס מוצק לשיתוף פעולה תרבותי, שעזר לתפקידו בתעשיית הקולנוע הרוסית.

ואז, ב -1940, הוזמן איינסטייין לעשות סולם היסטורי גדול עוד יותר: "איוון הנורא". הוא כלל סרט דו-מדידי שמפאר את ה"איבן הרביעי" הפסיכופאטי והרצחני של רוסיה.

מותו של סרגיי איינסטיין מנע ממנו לסכם את השקפותיו בתחומי הפסיכולוגיה של היצירה, האנתרופולוגיה של האמנות והסמיוטיקה.

בעוד שלא הרבה יוצרים עקבו אחר אייזנשטיין, מאמריו על אופי אמנות הקולנוע תורגמו לכמה שפות ולמדו בארצות שונות..

ב -2 בפברואר 1946 הוא סבל מהתקף לב ובילה את רוב השנה הבאה. עם זאת, ב -11 בפברואר 1948, הוא נפטר מהתקף לב שני בגיל 50. על פי כמה הפניות, סרגיי אייזנשטיין היה הומוסקסואל, אם כי זה לא אושר בוודאות.

סרטים

ספינת קרב

ספינת קרב פוטמקין היא סרט סובייטי שקט שפורסם בשנת 1925, בבימויו של סרגיי אייזנשטיין, הידוע כאחד מיצירות המופת של הקולנוע הבינלאומי. זוהי גרסה דרמטית של מרד 1905 ברוסיה, כאשר צוות הקרב של פוטיומקין התמרד נגד הקצינים שלהם.

בשנת 1958, זה היה שם את הסרט הטוב ביותר של כל הזמנים, בעוד בשנת 2012 זה היה שם את הסרט ה -11 הטוב ביותר בהיסטוריה של הקולנוע.

סצנת המדרגות המפורסמת של אודסה מציגה את התיאוריה של אייזנשטיין על מונטאז דיאלקטי. כוחם של הצעדים של אודסה מגיע כאשר המוח של הצופה משלבת את הפרט ואת עצמאית לוקח ו יוצר רושם חדש מושגית.

באמצעות המניפולציות של זמן ומרחב הקולנוע של אייזנשטיין, ההרג על מדרגות האבן מקבל משמעות סמלית רבת עוצמה. עם זאת, הסרט נאסר בשנת 1946 על ידי סטלין, מחשש כי אותה התקוממות של הסרט נגד המשטר שלו תתרחש..

אלכסנדר נבסקי

אלכסנדר נבסקי זהו סרט דרמה היסטורי משנת 1938 בבימויו של סרגיי איינסנשטיין. הסרט מייצג את ניסיון הפלישה של האבירים הטבטונים של הקיסרות הקדושה לעיר הרוסית נובגורוד, במאה ה -13, ותבוסתה על ידי הנסיך הרוסי אלכסנדר נבסקי.

אייזנשטיין הכין את הסרט יחד עם הבמאי הרוסי דמיטרי וסלייב ועם תסריט שכתב עם התסריטאי הרוסי פיוטר פבלנקו.

אנשי מקצוע אלה הוקצו להבטיח שאייזנשטיין לא יחרוג מהפורמליזם ויקל על הקלטת הצלילים, וזאת עבודה קולית ראשונה של אייזנשטיין.

מצד שני, זה נעשה על ידי חברת ההפקה הסובייטית Goskino, עם השחקן הרוסי ניקולאי Cherkasov בתפקיד הראשי הרכב מוסיקלי של הרוסי סרגיי Prokofiev.

באשר למונטאז הסמלי שלו, יש לסרט כמה סצינות בעלות חוש כזה; למעשה, לקיחת שלדים של בני אדם ובעלי חיים בשדה הקרב גורמים לצופה להרגיש, בכמה מטוסים של אותו מונטאז, את תחושת המלחמה.

איוואן האיום

איוואן האיום הוא סרט היסטורי אפוס המחולק לשני חלקים על איוון הרביעי של רוסיה, בהזמנתו של ראש הממשלה הסובייטי ג'וזף סטלין, שהעריץ והזדהה עם הנסיך הגדול. הסרט נכתב ובביים סרגיי איינסנשטיין.

החלק הראשון (1943) היה הצלחה גדולה וכתוצאה מכך זכה אייזנשטיין בפרס סטאלין. חלק שני, שוחרר כעבור שלוש שנים, הראה איוון אחר: עריץ צמא דם, שראה כ"אבותיו של סטאלין",.

החלק השני היה אסור, ודימויי החלק השלישי נהרסו. חלק שני של הסרט הוצגה לראשונה בשנת 1958 ב 60 יום השנה של אייזנשטיין.

מאוחר יותר, מוזיאון במוסקבה הראה סצינה מן החלק השלישי של איוואן האיום. הסצנה מבוססת על איוון המנסה לשכור שכיר חרב דומה לזה של השוטרים הסודיים של סטאלין.

הפניות

1. סרגיי איינסנשטיין ביוגרפיה, פורטל carleton.edu, (n.d.). נלקח מתוך carleton.edu
2. סרגיי איינסנשטיין, ז 'אן מיטרי, (n.d.). נלקח מ britannica.com
3. סרגיי אייזנשטיין, ויקיפדיה באנגלית, (n.d.). מתוך ויקיפדיה
4. סרגיי אייזנשטיין, מגלה הקולנוע כמחזה של ההמונים, אלברטו לופז, (2019). נלקח מ elpais.com
5. ספינת קרב פוטמקין, רוברט סקלר ודוד א. קוק, (נ '). נלקח מ britannica.com
6. אלכסנדר נבסקי: תעמולה סטליניסטית ב 13^ה המאה, פורטל The Guardian, (2009). נלקח מן theguardian.com