מוצא תיאטרון רומנטי, מאפיינים, מחברים ועבודות

ה תיאטרון רומנטי הוא התפתח באירופה בעשורים הראשונים של המאה התשע-עשרה, והיה חלק מתנועה אמנותית שהתמרדה נגד צורות ניאו-קלסיסטיות (סדירות, אובייקטיביות, רגש הנשלט על ידי התבונה ועוד).

מרד אמנותי זה בא לידי ביטוי באמצעות שחרור האמנה שנקבעה, הסובייקטיביות, הרגש ששלט בתבונה ובשינויים פתאומיים במצב הרוח ובטון, ללא הגבלות כלשהן.

מאז המאה הקודמת, תרבויות אירופיות העניקו לתיאטרון משמעות יוצאת דופן, חוגגות את תפקידיה החברתיים והאסתטיים. תיאטראות היו מעבדות ליצירת צורות וז'אנרים חדשים.

באופן כללי, התיאטרון הרומנטי העריך את הסובייקטיביות של הגאונות, העלה רגשות חזקים מעל ההגבלה הרציונלית, ולעתים קרובות ביקש לגלם קונפליקטים אוניברסליים בתוך דמויות אינדיווידואליות..

בתחילה שיתפו האמנים בתיאטרון הרומנטי את התקוות האוטופיות של המהפכנים. עם זאת, במיוחד לאחר נפילת נפוליאון בשנת 1815, הם הפכו פסימי ושמרני.

אינדקס

• 1 מוצא
  • 1.1 המניפסט של הרומנטיקה
  • 1.2 ניצחון הרומנטיקה על הקלאסיזם
• 2 מאפייני התיאטרון הרומנטי
  • 2.1 הטבע כהשראה
  • 2.2 חפש תשובות בעבר
  • 2.3 אסתטיקה טרנסצנדנטלית
  • 2.4 דחייה של טפסים קלאסיים
  • 2.5 שינויים בתרחיש
  • 2.6 שפה רטורית ורטורית
• 3 מחברים ועבודות
  • 3.1 ויקטור הוגו (1802-1885)
  • 3.2 אלפרד דה ויני (1797-1863)
  • 3.3 אלכסנדר Dumas (1802-1870)
• 4 הפניות

מוצא

הרומנטיקה כתנועה החלה בסוף המאה ה -18 בגרמניה. זאת במקביל למגמות התרבותיות שאפיינו את אירופה בין שנות המהפכה הצרפתית לאמצע המאה התשע-עשרה.  

בפרט, התנועה קראה תיגר על הרציונליזם הנרגז של עידן התבונה, המפיצה את החירות, את היחיד ואת היצירתיות.

בנוסף, הוא מצא בטבע את המקלט האידיאלי להימלט מן המציאות היומיומית.

בצרפת היא הפכה לתנועת מחאה רחבה נגד התרבות האריסטוקרטית ונגד האסתטיקה הניאו-קלאסית שעליה התבססה התרבות הזאת.

בדרך זו ביקשו סופרים רבים לאמת את טענות כוחו של מעמד הביניים המתפתח במהירות, עם דימוי עצמי מוסרי מתמשך על ידי האתיקה הפרוטסטנטית.

כנגד מה שנחשב למעמד השליט האריסטוקרטי מושחת יותר ויותר טפילי, תיארו סופרים אלה דמויות של מקורות צנועים, אך רגשיים ועמוקים מבחינה רגשית..

המניפסט של הרומנטיקה

באוגוסט 1826 החל המשורר הצרפתי, הסופר והמחזאי ויקטור הוגו לכתוב דרמה חדשה: קרומוול. בסופו של דבר הוא לא לקח אותו אל הבמה; במקום זאת, החליט רק לקרוא את העבודה לחבריו.

עם זאת, ההקדמה לקרומוול פורסמה ב -5 בדצמבר 1827. היא הכילה את הגדרתו של ויקטור הוגו מהרומנטיקה.

עקרונותיה חוללו מהפכה בדראמה הצרפתית ויהפכו למניפסט של התיאטרון הרומנטי. אבל הוא גם הצביע על תחילת ההתנגשות בין קלסיקאים צרפתים רומנטיים.

בטקסט זה הוא הדגיש את הטרגדיות המשעממות ואת השירה הידידותית עם המשטר, החלפת הטרגדיה בדרמה וביטול הפסוק הכפוי.

ניצחון הרומנטיקה על הקלאסיזם

בשנת 1830 התפוצץ הקרב האידאולוגי בין הקלאסיסטים לרומנטיקה במהלך הקרנת הבכורה של המחזה "הרני" מאת ויקטור הוגו. האודיטוריום הפך לשדה קרב בין קלאסיסטים ותומכים בתיאטרון הרומנטי.

כשלעצמו, היה זה מאבק של חופש ביטוי אמנותי נגד האסתטיקה. שני הצדדים נפגשו, אחד מוכן למחוא כפיים, השני לשרוק. אבל הרומנטיקנים הטביעו את המשרוקיות בתשואות נמרצות.

עם התקדמות העבודה החלו הקלאסיקאים לזרוק אשפה וירקות רקובים. היו גם צעקות ואפילו מכות.

אחר כך התפשטה החריגה מעבר לגבולות האולם. בכל רחבי צרפת התנהלו קרבות, קרבות ודיונים. בנוסף, ויקטור הוגו קיבל איומים רבים והיה צריך לדאוג לביטחונו האישי.

עם זאת, חמאני נשאר על הבמה במשך חודשיים. בסופו של דבר, הרומנטיקה יצאה מנצחת ופירמה את הסצנה הפריזאית במשך 50 שנה.

תיאטרון רומנטי הפך פופולרי בכל רחבי אירופה. במדינות כמו רוסיה, פולין, הונגריה ומדינות סקנדינביה ההשראה העיקרית היתה הטרגדיה שייקספירית.   

מאפייני התיאטרון הרומנטי

הטבע כהשראה

הטבע סיפק לאמנים של תיאטרון רומנטי עם מקור של גאוניות טבעית ביחס לקוהרנטיות שלהם עם הזרימה האוניברסלית.

על ידי בחינת מעמקים שלהם, אמנים באים במגע עם התהליכים הבסיסיים של הטבע. איכשהו, הם אינטואיטיבי החוקים האורגניים של הטבע.

לכן, אמנים רומנטיים רצו את יצירותיהם כדי לחקות את הטבע הטבעי, הבלתי מתוכנן ובלתי מודע של הטבע.

חפש תשובות בעבר

החיפוש אחר הרומנטיקנים של המשמעויות המיתולוגיות בעבר ההיסטוריוגרפיה המתקדמת של התקופה הקודמת. עידן ההיגיון ראה בהווה צעד לקראת הארה עתידית.

עם זאת, ללא החזון של עתיד אוטופי, הרומנטיקנים קשרו את כל הערכים לרגע שלהם בהיסטוריה.

לכן, התיאטרון הרומנטי חיפש בעבר משמעות ותשובות, בהתחשב בבעיות ההווה כאל שלב בתהליך מתמשך.

אסתטיקה טרנסצנדנטלית

התיאטרון הרומנטי עלה על ערכי הרגע. האמנות גילמה את האידיאל והראתה את המציאות כפתטית לאור האידיאל.

בהקשר זה, החוויה האסתטית באה לייצג את הרגע המספק ביותר של החיים ולסמן את החוויה הרגשית של האידיאל.

חזון טרנסצנדנטי זה רכש נוכחות פיזית באמנות. בנוכחות הפאר האינסופי שהציעה האמנות, לא היה אפשר לכבוש את הרגש. לכן, האמנות צריכה לחפש תגובה רגשית.

דחייה של צורות קלאסיות

התיאטרון הרומנטי דחה את שלוש יחידות הקריינות: זמן, מקום ופעולה. המחברים כתבו ללא הגבלות והשתמשו בתרחישים שונים.

בנוסף, הם חילקו את העבודות למעשים והשתמשו באמצעי המדידה המתאימים ביותר לייצוגים שלהם.

שינויים בתרחיש

הבמה מתחילה להתעלות, והקישוט משתנה לחלוטין מעבודה אחת לאחרת, הופך את התיאטרון לעולם אחר לכל יצירה. בחלק מהעבודות היו גם השפעות מיוחדות.

בעזרת ההתקדמות הטכנית החדשה, תיאטראות התחרו אחד עם השני, מנסה לעלות זה על זה עם שלבים מורכבים יותר ויותר אפקטים מיוחדים..

שפה רהוט ורטורית

השפה נהיית רהוטה ורטורית, ופסוקים ופרוזה מעורבים בפעם הראשונה. מונולוגים הופכים פופולריים שוב. אלה הם הדרך הטובה ביותר לבטא את הרגשות של כל תו.

מחברים ועבודות

ויקטור הוגו (1802-1885)

ויקטור הוגו תרם תרומה חשובה לרומנטיקה. יצירותיו הספרותיות בוחנות את טבעו הכפול של האדם הטוב והרע. כמו כן, הם עוסקים בסוגיות של כוח פוליטי ואי-שוויון חברתי.

מנגד, ויקטור הוגו תרם לתיאוריה הספרותית כאשר הגדיר את הדרמה הרומנטית בהקדמה לדרמה שלו קרומוול.

בנוסף, הדרמה שלו בפסוק חמאני (1831) הציתה עוד יותר את הוויכוח בין קלאסיציזם לרומנטיקה.

אלפרד דה ויני (1797-1863)

בשנת 1829, אלפרד דה Vigny לתרגם אותלו עבור Comédie-Française. הרומנטיקנים של פריז הופתעו מגדולתו של שקספיר.

העבודה הוכיחה את האמיתות שהובעו שנתיים קודם לכן בקריאתו של ויקטור הוגו, ההקדמה לעבודתו קרומוול, שהפכה אותו לגיבור בקרב הספרות הצרפתית הצעירה.

אלכסנדר Dumas (1802-1870)

ההצלחה הגדולה הראשונה של Dumas היה עבודתו הנרי השלישי וחצרו (1829). זה זכה לו תהילה ועושר בן לילה.

מנקודת מבט מודרנית, יצירותיו הן מחוספסות, נמרצות ומלודרמטיות; אבל הם היו נערץ בסוף 1820 ו 1830 המוקדמות.

עם בונפרטה שלו (1831), הוא תרם להפוך אגדה של הקיסר המנוח לאחרונה, ב אנטוני (1831) הוא הביא ניאוף וכבוד על הבמה.

הפניות

1. זארלי, פ. ב; מקונאצ'י, ב. וויליאמס, ג 'יי ופישר Sorgenfrei, C. (2013). תיאטרוני תיאטרון: מבוא. אוקסון:.
2. הרדיסון לונדרה, פ. (1999). תולדות התיאטרון העולמי: משחזור האנגלית ועד ימינו. ניו יורק: רצף.
3. המילטון, פ. (עורך). (2016). ספר אוקספורד של הרומנטיקה האירופית. אוקספורד: אוניברסיטת אוקספורד.
4. טראברס, מ. (עורך). (2006). ספרות אירופית מרומנטיקה לפוסט-מודרניזם: קורא בפרקטיקה אסתטית. ניו יורק: רצף.
5. פישר, ב '(עורך). (2017) ג'וזפה ורדי: ארנאני. בוקה רטון: הוצאת אופרה.
6. הווארד ביי, et al. (2018, 24 בינואר). תיאטרון נלקח מ britannica.com.
7. Kuritz, P. (1988). היסטוריה של תיאטרון. ניו ג'רזי: אולם פרנטיס.
8. שניידר, י. (2007). עידן הרומנטיקה. ווסטפורט: קבוצת ההוצאה לאור של גרינווד.
9. אנציקלופדיה בריטניקה (2015, 27 באפריל). אלכסנדר Dumas, père. נלקח מ britannica.com.