נוצה אמנות ממוצא, מאפיינים, טכניקות ועבודות

ה נוצה אמנות זהו סוג של אמנות עשה עם נוצות ציפורים אקזוטיות, בשימוש נרחב על ידי תרבויות הראשון של היבשת האמריקאית. רוב השבטים של אמריקה (כולל תרבויות Mesoamerican הגדול) השתמשו נוצות ציפור ליצור תחפושות מיוחדות.

את plumarias confections שימשו את המיקום הגבוה של השבטים כסמל של אלוהות ואחריות. הוא נקרא "אמנטקות" לאומנים שהקדישו את עצמם לתכנון ולפיתוח יצירות אמנות נוצות בתקופה הטרום-היספאנית.

עם בואם של הספרדים לאדמות האמריקניות, התרשמו הכובשים מהחתיכות שלא ייאמנו. לכן, הם החלו לדרוש את קונפליקטים משלהם עם משמעות נוצרי.

על אף הפופולריות הרבה שהיתה לה, האמנות היתה מתפוררת עם סגנונות אמנותיים חדשים ועם היעדר נוצות יפות של ציפורים כמו הקיצל. עם זאת, נוצות שוב בום המהפכה התעשייתית ובמאה ה -20.

אינדקס

• 1 מוצא
  • 1.1 מתיישבים ראשונים של אמריקה
  • 1.2 האוהבים
  • 1.3 התקופה הקולוניאלית
• 2 מאפיינים
  • 2.1 תחושת דת
  • 2.2 נושאים נוצריים
  • 2.3 משמעות צבאית
  • 2.4 תובנה בזמן
• 3 טכניקות
  • 3.1 טכניקה עבור חפצים משותפים
  • 3.2 טכניקה של ציור עם נוצות
  • 3.3 טכניקת חוט נוצה
• 4 עבודות
  • 4.1 טופט ממוקטזמה
  • 4.2 המוני של גרגוריוס הקדוש
  • 4.3 המעטפת של Zinacantepec
• 5 הפניות

מוצא

המתיישבים הראשונים של אמריקה

אמנות הנוצות נולדה עם המתיישבים הראשונים של האדמות האמריקניות, שהחלו להשתמש בנוצות הציפורים לפעילויות שונות. האמנות השתנתה לפי מנהגיהם ואזורי הימצאם.

בדרך כלל, נוצות ציפורים שימשו בהרחבה של בגדים, קישוטים נוי ומעידים על דרגות חברתיות בתוך השבטים. רבותי או גברים בעלי דרגה גבוהה התלבשו בנוצות מכף רגל ועד ראש, כדי להבדיל את עצמם מאנשים רגילים.

המקסיקנים והמיאנים פיתחו כיסויי נוצות מדהימים של ציפור קצאל, מלווים באבני זהב, מינרלים ואבני ירקן. הם נראו כסמלים של אחריות ושל אלוהות.

עבור תרבויות טרום היספאניות, ציפורים כמו הנשר, יונקי הדבש, מקאו ו quetzals היו מינים קדושים הקשורים האלים שלהם. הבגדים שנעשו עם נוצות של ציפורים אלה נראו כמו חתיכות מותרות.

האוהבים

אמנות נוצה התפתחה בצורה חזקה יותר באימפריה האצטקית. כיום, וכתוצאה מכך, אמנות נוצה קשורה בדרך כלל עם התרבות המקסיקנית.

האוהבים היו בעלי מלאכה שהקדישו את עצמם לשכפול של אמנות זו באימפריה האצטקית. הם היו ממוקמים Amatlán, מקסיקו. בעיר זו היו מרוכזים את המעריכים העיקריים אשר נתן חיים לאמנות נוצה.

האוהבים היו אחראים להכנת התלבושות לאצולה, שדרשו שייצרו אותם עם הנוצות הטובות והססגוניות.

כל הלבוש צריך להיות מפורט עם יהלומים כגון זהב, כסף ויהלומים. בתוך התרבות האצטקית, החלה דמותו של "האוהבים הפרטיים" המוקדשים לייצור פריטים בלעדיים לאצילים.

התקופה הקולוניאלית

כשהתחילה התקופה הקולוניאלית במאה השש-עשרה, ראו רבים מהכיובשים הספרדים בתדהמה רבה את יצירות האמנות שנעשו על ידי הנאהבים. משם, הוא התחיל חילופי יצירתי עם אירופה, והצליח להפיץ אמנות נוצות בכל רחבי העולם.

הקתולים הספרדים החליטו לשמור על אמנות הנוצות ולשאול את האוהבים ליצור יצירות עם מוטיבים נוצריים. לבקשת הכובשים החלו האמנים ליצור דמויות של נוצרים, בתולות וקדושים שנעשו עם נוצות ציפורים.

תכונות

חוש דתי

בעולם החדש נוצות היו משמעות טקסית ודתית. עבור תרבויות אמריקאיות, הקשר בין האדם לטבע היה דרך בגדים. בזמן ביצוע הטקסים הילידים, הם החלו לקשט את התלבושות שלהם עם נוצות ציפורים.

הציפורים היו קדושות, משום שהן היו קשורות לאלי הרוח בגלל יכולתן הטבעית לטוס. ב Mesoamerica, הרבה סמליות זו התפתחה עם הרחבת הפולחן של אלוהים Qetzalcoatl, מיוצג בדרך כלל על ידי נחש מכוסה נוצות של הציפור קצאל.

בעבר זה היה נחשב כי נוצות היו תכונות קסום כמו היו סמל של פוריות, שפע, עושר וכוח.

נוצרי

בתקופת הגאות של נוצות, הגיעו הכובשים לאמריקה. בהשפעת הקתוליות של הספרדים בארצות העולם החדש, החלו האוהבים ליצור יצירות אמנות בנושאי נוצרים.

העבודות הראשונות שנוצרו עם נוצות נקראו "פסיפס נוצות". יצירות אלה כללו ביצירת דימויי ישוע המשיח, מרים הבתולה וסצינות מהתנ"ך. רבים מאלה נשלחו מאמריקה לאירופה.

הקישוטים שנעשו עם נוצות הונחו על מזבחות הכנסיות והשתמשו בהם כאביזרי הלבוש של הכוהנים.

משמעות צבאית

כמה לוחמים אזטקים השתמשו גם בנוצות כסמל למלחמה. לדוגמה, באימפריה האצטקית, השתמשו "לוחמי הנשר" בנוצות מעופות הטרף כדי לכסות את בגדי המלחמה שלהם.

האינדיאנים הקאריביים והגוג'יארוס נהגו להשתמש בנוצות בבגדיהם כדי לייצג את מספר האויבים שהוסרו במלחמות. היוונים, הרומאים ואבירי ימי-הביניים היו נוהגים להניח נוצות גדולות בבגדיהם.

כובעי המוסקטרים ​​היו מעוטרים בנוצות גדולות במהלך המאה השבע-עשרה.

התמוטטות בזמן

בתחילת המאה השבע עשרה, אמנות נוצות ירד באופן משמעותי. רבים מן הציפורים השתמשו כדי ליצור את חתיכות של בגדים החלו להיות נדירים.

עם זאת, במאה העשרים מחדש את השימוש של נוצות כובעים של נשים שוב, תכונה אלגנטית בסגנון של הזמן.

למרות זאת, הנוצות שהשתמשו בהן היו בדרך כלל של תרנגולות, שליו, תוכים, טווסים וברווזים, צבועות בצבע סינתטי.

טכניקות

טכניקה עבור אובייקטים משותפים

לפני תחילת היצירה של אביזרים כגון צמידים או כובעים, האוהבים היו צריכים להבטיח את נוצות עם חבלים כדי לעזור לתת תלת מימדי לאובייקט. הבא, אנחנו צריכים לחשוב על תמיכה שישמש בסיס לדבוק או לארוג את נוצות לבגדים.

ברבים מן החתיכות היו הנאהבים מחלקים חתיכות קטנות של זהב, כסף ואבנים יקרות.

ציור טכניקה עם נוצות

הטכניקה של ציור עם נוצות פותחה עם הגעתו של הספרדים נחשב לאחד הטכניקות המורכבות ביותר של אמנות נוצה. הטכניקה של הציור עם נוצות נקראת לעתים קרובות "טכניקת סוג פסיפס".

מתודולוגיה זו שימשה בעיקר במגנים ובשכבות ללוחמים של אותה תקופה; עבור סוג זה של בגדים נוצות מיטב יש להשתמש. לפני תחילת היצירה, היה צורך להניח שכבה של נוצות נפוצות כדי להשלים את הרקע של העבודה.

בסוף היצירה, הפרטים נעשו עם נוצות יקר כדי לקבל את האלגנטיות הרצוי. בתקופה הטרום היספאנית, האמנים דבקו בנוצות עם נורות סחלבים.

חוט נוצה טכניקה

טכניקת החוט הנוצה היתה טכניקה שנעשתה על ידי אמנים טרום היספנים ונחשבה לטכניקה מיושנת. רבים מן החלקים היו עשויים מלמטה: סוג של נוצה רכה שונה מן המסורתי.

הטכניקה כללה איחוד של שני חוטים כותנה כי טוויסט לתמוך למטה. עם הליך זה, בדים עם נוצות שונות נוצרו.

עובד

טאפט ממוקטזמה

ה טאפט ממוקטזמה זהו כתר נוצות, שלפי המסורת, שייך לקיסר האצטקי מוקטזומה השני.

היצירה נעשתה עם נוצות של הציפור קצאל, מעוטר סוגים אחרים של נוצות, פרטים בזהב ואבנים יקרות. למרות שמוצאו אינו ברור, ידוע כי הוא נעשה על ידי אוהבי התקופה prehispanic.

יש לה גובה של כ 116 ס"מ וקוטר של 175 ס"מ. כיום הוא במוזיאון האתנולוגיה בווינה, אוסטריה. לדברי חוקרים רבים של אמנות זו, היצירה אינה נחשבת כפלומה או כובע, אלא שכבה.

המיסה של סן גרגוריו

ה המיסה של סן גרגוריו זה היה ציור אזטקי עם נוצות שנעשו על ידי דייגו דה אלברדו חואניצין (אחיינו וחתנו של מוקטזומה השני). העבודה שימשה כמנחה לאפיפיור פאולוס השלישי ומוכרת כאחד היצירות הוותיקות ביותר של נוצות עם נושא נוצרי.

הוא מיוצג על שולחן, עם ציור ציורי טכניקות עם מאפיינים של אמנות נוצה. היצירה מספרת סצינה של סעודת האדון שבוצעה על ידי האפיפיור גרגוריוס הקדוש הגדול, ביום חג המולד, כאשר נס את הופעתו של ישו התקיים.

בתמונה, ישו מציג את פצעיו מוקפים באלמנטים של סעודת האדון ושל מי שהשתתפו במיסה.

המעטפת של זינקאנטפק

המעטפת של זינקאנטפק הוא מייצג את אחת היצירות הבולטות ביותר של התקופה הקולוניאלית. היצירה הזאת פותחה על ידי החובבנים, תוך שימוש בטכניקה של נוצה מעוותת ומעוותת.

הקלעים המופיעים במעטפת מרמזים לאחד המיתוסים המקסיקניים על בריאת העולם. דרך העבודה, מותו של הנשר הכפול הוא מסופר כאשר הוא עולה לעבר הרקיע כדי להפוך את השמש ואת הירח.

היצירה הזאת מוגנת ומשומרת מאז היווסדה. הוא נמצא כעת במוזיאון הלאומי של הכשרות, במקסיקו. הוא מוגן בכוס המגנה עליו מפני אור, חום ואבק.

הפניות

1. הכל על נוצה אמנות, תעלה פעם, (2014). נלקח מ- youtube.com
2. מסה של סן גרגוריו, פורטל של אוניברסיטת קומפלוטנס של מדריד, (n.d.). נלקח מ ucm.es
3. המעטפת של Zinacantepec פותחת מיכל שיגן עליו מפני אור, אבק ואש, אתר המכון הלאומי לאנתרופולוגיה והיסטוריה, (2015). נלקח מתוך inah.gob.mx
4. נרות מקסיקני, ויקיפדיה באנגלית, (n.d.). מתוך ויקיפדיה
5. Tft של Moctezuma: 10 עובדות מעניינות על היצירה הזאת, Janeth Ochoa, (n.d.). לקוח מתוך mexicodesconocido.com.mx