תיאטרון יווני, אלמנטים, תלבושות ומסיכות



ה תיאטרון יווני זה היה תוצר של אבולוציה של החגיגות לכבוד האלים של העם היווני הקדום. באופן ספציפי, זה היה החגים לכבוד האלוהים דיוניסוס, בשם דניס. מקורותיה ממוקמים באתונה סביב המאה השישית לפנה"ס. ו a V.C. וזה היה הביטוי התרבותי הייצוגי ביותר של הציוויליזציה הזאת.

אף על פי שאתונה היתה המרכז המרכזי של מסורות תיאטרליות אלה, האתונאים הפיצו את הפסטיבלים הללו לבעלי בריתם הרבים כדי לקדם זהות משותפת. חגיגות אלה כללו כמה תחרויות, שהיו דרך אחרת לכבוד אלוהים. היו תחרויות של מוסיקה, שירה, דרמה וגם אתלטיקה. 

פסטיבלי הדיוניס השפיעו על הז'אנרים של הטרגדיה והקומדיה היוונית. שניהם היו פופולריים מאוד וההופעות התפשטו ברחבי הים התיכון והשפיעו על התיאטרון ההלניסטי והרומי. כך, יצירותיהם של מחזאים יוונים גדולים היו הבסיס שעליו הוקם כל התיאטרון המודרני.

הטרגדיה היוונית התבססה על נושא מיתולוגי או אפי המבוסס על הסבל הנובע מסכסוך. סוף העבודה היה מסומן על ידי מותו של הדמויות הראשיות. השפה היתה תרבותית ומרוממת, והזיהוי של הציבור עם הגיבור, שהופק בצופה, טיהור ששחרר אותו מבעיותיו..

מצדו, הרקע של הקומדיה היוונית היה חגיגי ומלגלג. ביקורת ולגלוג על מצבים ודמויות נתנו לקומדיה את קיומו. הדמויות שלו היו מגוונות ויכולות להיות אמיתיות או המציאו. השפה שבה השתמשתי היתה וולגרית. בסוף המחזה, ניצחון הגיבור הקומי (החלש והשנון) עורר את הקתרזיס של הקהל.

אינדקס

  • 1 מקור והיסטוריה של התיאטרון היווני
    • 1.1 מקור הטרגדיה
    • 1.2 מקור הקומדיה
    • 1.3 היסטוריה
  • אלמנטים, תחפושות ומסכות
    • 2.1 אדריכלות נוף
    • 2.2 שחקנים
    • 2.3 מקהלה
    • 2.4 תלבושות
    • 2.5 מסכות
  • 3 מחברים ועבודות מוכרות
    • 3.1 אייסכילוס (525/524 לפנה"ס - 456/455 לפנה"ס)
    • 3.2 סופוקלס (496 לפנה"ס - 406 לפנה"ס)
    • 3.3 Euripides (484/480 לפנה"ס - 406 לפנה"ס)
    • 3.4 אריסטופנס (444 א-385 א ')
    • 3.5 מנאנדר (342 לפנה"ס-291 לפנה"ס)
    • 3.6 קרטינו (519 א-סי 422 א ')
  • 4 הפניות

מקור והיסטוריה של התיאטרון היווני

מקור הטרגדיה

המקורות המדויקים של הטרגדיה בתיאטרון היווני הם עדיין נושא לדיון בין החוקרים. מקצתם קשרו את הופעתה של הז'אנר עם צורת אמנות קודמת, הייצוג הלירי של שירה אפית. אחרים, מצידם, מציעים קשר חזק עם הטקסים שבוצעו בפולחן של דיוניסוס (אלוהי היין).

מגיני התיאוריה האחרונה הזאת מעידים כקורבן של עזים, פולחן של שיר שנקרא טראג-דודייה, ושימוש במסכות. אלמנטים אלה היו חלק מהכת של האל הזה, וניתן היה לראותם גם ביצירות הטרגיות.

הם גם מסבירים כי טקסי השתייה הובילו את המתפללים לאבד שליטה מוחלטת ברגשותיהם. ההשוואה התבססה על כך שהשחקנים (הנקראים צבועים) נאלצו להפוך לאדם אחר כאשר הם פעלו. קבוצה זו של חוקרים מחשיבה את דיוניסוס כאלוהי התיאטרון.   

מאידך, מבחינה אטימולוגית, הטרגדיה באה מהמילים סנוניות (עז) ואודה (שיר). המגינים של התיאוריה הדיוניסית הניחו שזה קשור לדיטיירמבו (מזמורי האל דיוניסוס) של העיירות הקטנות. בדייטירמבים היו המתורגמנים לבושים עורות של חזה וחיקו את ה"קבריולה" (גלגלונים).

מקורו של קומדיה

מבחינה אטימולוגית, המילה קומדיה באה מן komoidía, והוא נגזר מן komos היוונית (תהלוכה של comparsas שר ו רקד). אלה comparsas שוטט ברחובות שיתוף שירים ובדיחות עם הצופים במהלך דניס.

כשלעצמו, המקורות המדויקים של מחזות הקומדיה בתיאטרון היווני אינם ידועים בוודאות. עם זאת, יש חשד כי הוא חזר דרך ארוכה לפני הרשומות בכתב. זה נחשב להיות קשור למנהג של גברים במסווה את עצמם כדי לחקות אחרים.

עכשיו, הסימנים הראשונים של פעילות כזו בעולם היווני התגלו באמצעות קרמיקה. הקישוט במאה ה -6 לפנה"ס ג 'ייצג לעתים קרובות שחקנים לבושים כסוסים, סאטירים ורקדנים בתלבושות מוגזמות.

מאידך גיסא, מקור אפשרי נוסף הוא שירי ארצ'ילוכוס (המאה השביעית לפנה"ס) והיפונאקס (המאה השישית לפני הספירה). אלה הכילו הומור מיני גס ומפורש. מקור שלישי, מוגן על ידי אריסטו, נמצא בשירים הפאליים ששרים במהלך הפסטיבלים הדיוניזיים. שירים אלה היו דומים לשירה הדייתראמית והנומית.

היסטוריה

מבחינת הטרגדיה, התלמידים של התיאטרון היווני לתקן את ההתחלות שלהם עם המשורר היווני Tespis (אתונה, המאה ה -6 לפנה"ס). על פי המסורת העתיקה, Thespis היה השחקן הראשון בדרמה היוונית.

הוא נקרא לעתים קרובות ממציא הטרגדיה, ושמו נרשם כראשון לארגן טרגדיה בדיוניזיה הגדולה (534 א).

לדברי אריסטו, הטרגדיה היתה מקהלתית לחלוטין עד שהמחזאי היווני הציג את הפרולוג ואת השיח הפנימי. זה היה הראשון ששילב את שיר המקהלה בנאומיו של שחקן. כמו כן, הדיאלוג הטרגי החל כאשר Thespis החליפו דיאלוגים עם מנהיג המקהלה.

באשר לקומדיה, המקורות ההיסטוריים מצטטים שבתחילה היו אלה מאולתרים. לאחר מכן הם היו מאורגנים ומובנים. כמו הטרגדיה, הופעתה כז'אנר של התיאטרון היווני היתה קשורה בחגיגות לכבודו של האל דיוניסוס, שנחגגו משנת 442 לפנה"ס..

במובן זה, אריסטופנס (446 א-386 א ') נחשב "אבי הקומדיה". הוא גם קיבל את התואר "נסיך הקומדיה הישנה". הוא אמר כי אריסטופנס מחדש את החיים של אתונה העתיקה בצורה משכנעת יותר מכל סופר אחר.

הכישורים שלהם ללעג היו חשש ומוכר על ידי בני דור השפעה. אחד מעבודותיו, "העננים" (שנחשבו לשון הרע), תרם למשפט ונגזר עונש מוות של הפילוסוף סוקרטס.  

אלמנטים, תחפושות ומסכות

אדריכלות נוף

כמו הז 'אנר, המבנה הפיזי לבית להראות היה של הבריאה היוונית. למרות העובדה שחלוף הזמן חלו שינויים, נשמרו היסודות הבאים והם שונים מהמבנה:

  1. תיאטרון: אזור שבו הקהל ישב ליהנות מהמופע. צורתו היתה פרסה, והיו לה שורות של מלבני אבן שעלו וחזרו ברמות. בשורה הראשונה היו מושבים שמורים לפקידים עירוניים, הצ'ורגוס (כל אזרח אתונאי עשיר ששילם את הוצאות הפקות תיאטרון בפסטיבלים) ואת הכוהנים.
  2. תזמורת: אזור עגול בקומת הקרקע שבו רקדה המקהלה. במקור זה היה לכלוך, אבל אז הוא היה מרוצף באבן.
  3. Thymele: מזבח לדיוניסוס שבו הקורבנות נעשו ושימשו תמיכה לבמה. הוא היה ממוקם במרכז התזמורת.
  4. פרודוס: מעבר הכניסה למקהלה משמאל או לימין של התזמורת.
  5. Skene: מבנה עץ או מבנה הבמה. הוא היה ממוקם מול התזמורת והיה החלק הפתוח של המבנה. בדרך כלל, הוא נבנה בדומה ארמון או בית מקדש. זה שימש גם חדר ההלבשה של השחקנים.
  6. פרוזניום: אזור לפני הסצינה שבה השחקנים פיתחו את העבודה. הוא נמצא בגובה גבוה מזה של התזמורת.

שחקנים

כל חברי השחקנים של התיאטרון היווני היו גברים. אלה נקראו צבועים. כמו הספורטאים, הם היו צריכים להיות מסוגלים לסבול הופעות ארוכות עם מסכות ותלבושות מסורבלת.

מצד שני, התפקיד של הגיבור (הגיבור) של העבודה הוקצה על טנור. בינתיים, השני בבולטות (deuteragonista) הוקצה בריטון. סגירת הרשימה, הנייר השלישי בסדר הרלוונטיות (tritagonista) היה נמוך.

המשתתפים במחזות התיאטרון היווניים קיבלו מעמד אלוהי משום שפעמים רבות פעלו כאלוהויות. הם התארגנו לתוך גילדה של שחקנים, שנקראו "אמני דיוניסוס", והיו פטורים משירות צבאי. במהלך הבמה היוונית הטהורה, כוכבי התיאטרון באו לעתים קרובות לדרוש משכורות זועמות.

מקהלה

בתיאטרון היווני הפכה המקהלה למפתח להבנת משמעותה ותכליתה. היסטוריונים טענו שהם הגרעין שממנו התפתחה הטרגדיה.

בהופעתם הם ייצגו לפעמים את הצופים. בפעמים אחרות הם פעלו כמתרגמים למחשבות ולרגשות של השחקנים.

בנוסף, המקהלה יכולה לשמש דמות מרכזית בטרגדיה. הסופרים הטרגיים השתמשו לעתים במקהלה כדי ליצור רקע פסיכולוגי ורגשי של הפעולה דרך האודים שלהם.

כמו כן, הוא יכול לתרגל תפקידים אחרים, כגון הצגת דמויות חדשות למחזה, נזיפה על הדמויות האבודות והזדהות עם הקורבנות. באותו אופן, הביצועים שלו יכולים להסביר לקהל את האירועים כפי שקרו, לכסות את פרק הזמן ולהפריד את הפרקים במקרים של יצירות נרחבות.

ארון בגדים

בתחילת התיאטרון היווני התלבושות היו מורכבות מתכופפים ארוכים ורפויים ומכנסיים גבוהים (מעין סנדלים). הם השלימו את התלבושת עם מסכות, פאות ואיפור. הם גם כתמו את פניהם בציורים מבוססי יין.

במשך הזמן, החלו השחקנים ללבוש תלבושות מעוטרות בשרוולים ארוכים. הם עקפו את התלבושות בחגורה מרשימה שחוקה מעל המותניים כדי להגביר את האשליה של המעמד.

מצד שני, הצבעים המשמשים גם היו סימבולוגיה. הירוק ייצג את האבל והאדום בפני הנציגים. בדרך כלל, צפחה לבן עם סגול מייצג תמלוגים.

כמו כן, נוסעים היו מיוצגים בעבודה על ידי כובעים. זה היה הרגל שימוש מופרז של קישוטים כגון טוניקות, חגורות ותכשיטים כבדים.

ב טרגדיות, הגיבור היה מובחן משאר השחקנים עם כפפות, רפידות הגוף ואת המגפיים גבוה עקבים להוסיף גובה ומשמעות לדמות שלו.

מסכות

בתיאטרון היווני, מסכות שימשו שתי מטרות. ראשית, הביטויים המוגזמים שלו הגבירו את הרגשות שהדמות הציגה.

שנית, בתוך המסכות נוספה מכשיר ששימש כמגפון קטן, שהגביר את דברי השחקן.

מצד שני, אלה היו עשויים פקק או עץ, צבוע עם פשתן או עור. אלה כיסו את כל הראש של השחקן המסכה של הגיבור היה מכוסה על ידי סוג של כיפה בשם onkos. מכיוון שרק שלושה שחקנים יכלו להופיע על הבמה בעת ובעונה אחת, השימוש במסכות מרובות איפשר לשכפל תפקידים.

מחברים ועבודות מוכרות

אייסכילוס (525/524 לפנה"ס - 456/455 לפנה"ס)

אייסכילוס היה דתיסט טרגי יווני קודמיו של סופוקלס ואוריפידס. ההיסטוריונים של האמנות העתיקה רואים בכך את המעריך הגדול הראשון של הטרגדיה היוונית.

הייצור שלה, המדגיש את הפרסים (472 לפנה"ס.), The Seven נגד תבאי (467 לפנה"ס.), The Eumenides (458 לפנה"ס.) וזה supplicants בלאס (463 לפנה"ס)..

סופוקלס (496 לפנה"ס - 406 לפנה"ס)

סופוקלס היה משורר טרגי יווני מפורסם. הוא היה גם אחד הדמויות הבולטות של הטרגדיה היוונית, עם Euripides ו Aeschylus. מכל היצירות הספרותיות שלה נשמרות רק היום 7 טרגדיות שלמות, למעט כמה קטעים..

עבודות אלו, בעל חשיבות עליונה למגדר, הם: אדיפוס רקס, אדיפוס בקולונוס, אנטיגונה, אייאקס, Trachiniae, אלקטרה פילוקטטס. המלך הראשון, אדיפוס, מציין את פסגת ההישג הפורמלי של הדרמה היוונית הקלאסית.

אוריפידים (484/480 לפנה"ס - 406 לפנה"ס)

The Euripides האתונאי נחשב האחרון של המחזאים הטרגי הגדול של התיאטרון היווני. יש 92 יצירות ידועות של המחבר שלו, מתוכם 19 מחזות. הוא היה המנצח של פסטיבל Dionisio ב 4 הזדמנויות.

הפקה כוללת: אלקסטיס (438 לפני הספירה), מדיאה (431 לפני הספירה), Heráclidas (430 לפני הספירה), איפוליטו (428 לפני הספירה), Andrómaca (425 לפני הספירה) ואת הקובה (424 לפני הספירה). באופן דומה, הם ראויים לאזכור'המתחננת' (423 א.), אלקטרה (420 א.), הרקולס (416 א.), טרויה (415 לפנה"ס), הלנה (412 לפנה"ס.) וזה אורסטס (408 לפנה"ס), בין היתר.

אריסטופנס (444 א-385 א ')

אריסטופנס נחשב לנציג הגדול ביותר של הקומדיה היוונית העתיקה. הוא מוכר גם כסופר שעבודותיו המקוריות נשמרו בכמות גדולה יותר עד לתקופה הנוכחית.

עכשיו, עבודתו של אריסטופנס התאפיינה כי המקהלה, mime ו burlesque שיחק תפקיד משמעותי. בהדגישו את הפנטזיה הנועזת שלו, את כושר ההמצאה חסר הרחמים שלו ואת הסאטירה השערורייתית שלו. ההומור שלו היה מפוקפק בוטה, והתאפיין בחופש ניכר של ביקורת פוליטית.

בין העבודות ששרדו, שם ניתן לציין acharnianos (425 לפני הספירה), אבירי (424 לפני הספירה), עננים (423 לפני הספירה), צרעות (422 לפני הספירה), הציפורים (414 לפני הספירה) וצפרדעים (405 לפני הספירה).  

Menander (342 לפנה"ס-291 לפנה"ס)

מנאנדר היה מחזאי יווני הלניסטי. הוא היה הנציג הטוב ביותר של הקומדיה האתונאית החדשה ואחד הסופרים האהובים על ימי קדם. הוא בלט על הפופולריות העצומה שלו בזמנה ומאות רבות לאחר מכן.

הוא נחשב יורשו של אריסטופנס. לרוע המזל, מעט מאוד מעבודתו שרדו את פגעי הזמן. בין עבודותיו המפורסמות שלו הן: העזוב (זוכת פרס בבית דיוניסיה ב 315 לפני הספירה), המגן, גזוז, בוררות, אישה סאמוס ולוס Sicyonians.

Cratino (519 A.C-422 a.C)

קראטינו היה משורר אתונאי ששייך לקומדיה הישנה. הוא היה הראשון שהשתמש בקומדיה כנשק כדי לצנזר את חטאי זמנו. במאמץ שלו, הוא הראה חומרת יותר מאשר אריסטופנס. הוא מזוכה עם 21 יצירות תיאטרליות, אשר רק כמה קטעים נשארים היום..

הקריירה של קריטינו ואריסטופנס חופפת בתוך כחמש שנים. הוא האמין כי היריבות שלהם עבור ניצחונות הפסטיבל היה מרכיב מתמשך. כמה מעבודותיו הן: עדרי הפרות, נשים של דלוס, המאמרים, ילדי יונה, נשים תרקיה ואלי העושר.

 הפניות

  1. יוון העתיקה. (s / f). תאטרון יווני עתיק. נלקח מ oldgreece.com.
  2. Cartwright, מ '(2016, 14 יולי). תאטרון יווני עתיק. נלקח מתוך.
  3. Green, J. R. (2013). תאטרון בחברה היוונית העתיקה. לונדון: רוטלדג '.
  4. אנציקלופדיה בריטניקה. (2018, 8 בפברואר). Thespis. נלקח מ britannica.com.
  5. מחוז מחוז אתונה. (s / f). אלמנטים של תיאטרון יוונית. נלקח מ athenscsd.org.
  6. Taplin, O. ו Platnauer, מ '(2018, 27 ספטמבר). אריסטופנס. נלקח מ britannica.com.
  7. ספרות עתיקה. (s / f). יוון העתיקה - Menander. מתוך ספרות עתיקה.
  8. ביוגרפיה וחיים. (s / f). אייסכילוס נלקח מ biografiasyvidas.com.
  9. Kitto, H.D.F. (2018, פברואר 09). אוריפידס. נלקח מ britannica.com.
  10. ביוגרפיה וחיים. (s / f). סופוקלס. נלקח מ biografiasyvidas.com.