שתף:
עשרת היצירות של התיאטרון ומאפייניו
ה חלקים של מחזה הם מחולקים בין המחזה הכתוב לבין ההצגה. בסך הכל יש 10 אלמנטים חיוניים.
ה לשחק הוא פורמט ספרותי המציג סיפור באמצעות הדמויות, הדיאלוגים והערות שפורסמו בדפוס.
פרסומים אלה נוצרים כבסיס לבמה, כאשר מנהל ומספר שחקנים אחראים לייצוג היצירה לציבור.
מקורות התיאטרון חוזרים ליוון העתיקה והמעשה התיאטרוני הראשון בהיסטוריה קרה בשנת 534 א. כאשר במהלך פסטיבל, בארד בשם Tespis דיקלם שירה המאפיינת דמויות שונות. המעשה שלו ירד בהיסטוריה, כפי שהוא נחשב השחקן הראשון ואחד ההורים של התיאטרון.
מאז, התיאטרון לא הפסיק להתפתח והפך לייצוג הבמה המתוחכם שאנו מכירים כיום.
למרות החידושים השונים שתרמו לזרם האמנותי הזה, התיאטרון שומר על שורה של אלמנטים שמרכיבים אותו ומייחדים אותו.
מהם החלקים השונים של המחזה?
למרות המגוון הרחב של סגנונות וייצוגים של תיאטרון לאורך ההיסטוריה, יש לו כמה אלמנטים אופייניים.
הפילוסוף אריסטו כתב על 6 המאפיינים המרכיבים את התיאטרון: תסריט, דמויות, רעיון, דיקציה, מוסיקה ומופע.
במשך זמן רב, 6 האלמנטים נחשבו לגרעין התיאטרון, אבל החידושים המתמידים כיום יוצרים קטגוריות חדשות, שכאשר הן מאוחדות, יוצרים את המחזה האמנותי הזה.
במחזה הכתוב
החלקים הנותנים מבנה לתפקיד הם האחראים על המחזאי - מחברי המחזה - והם המהות הספרותית של היצירה.
1- דיאלוגים
זה אולי החלק הבסיסי של עבודה, כי זה על מה הדמויות לומר. בין אם יש חילופים בין 2 תווים או יותר (הידועים כקולוקוויום), או שזה יכול להיות גם סיפור שיכול להישמע רק על ידי הציבור.
יש מונולוגים באותו אופן, כשמדובר בדמות שמדברת אל הציבור או עם דובר אחר אבל תמיד ללא תשובה; או את הסוליות, שהן חלק הדיאלוג שבו דמות מדבר "עם עצמו".
2 הערות
ההערות הן אחד מאותם אלמנטים ייחודיים של התיאטרון. מאפיינים אלה הם התיאורים שהמחזאי מספק כדי להקל על ייצוג היצירה.
בפתקים ניתן לתאר כיצד הדמות היא פיזית (בגדיו, תווי פניו, גופו או גינוניו) או באיזו דרך אומר הדיאלוג (אם הוא צועק, לוחש, אומר את זה עצוב או כועס); הם משמשים גם כדי לתאר את הנוף ואת כל האלמנטים החזותיים.
3. מבנה התסריט
כאשר מתמודדים עם הדרך לספר סיפור, התסריט של מחזה חייב לעמוד בתכונות ספרותיות מסוימות, כלומר, החלוקה לשלושה חלקים; בהתחלה התווים נקבעים, המניעים שלהם בעיה נקרא; בהתפתחות הפעולה של ההיסטוריה מסלים עד שהיא משחררת שיא; בסופו של דבר, המסקנה מייצגת את הפתרונות ואת סוף הסכסוכים.
יצירות תיאטרליות, בניגוד לתבניות ספרותיות אחרות, מופרדות על ידי מעשים, סצנות וציורים; שלושת המעשים הם ההתחלה, הפיתוח והמסקנה.
שינוי הסצינה קורה כאשר השחקנים נכנסים או יוצאים מהבמה וכל תמונה מייצגת שינויים בנוף.
4 תווים
בתחילה התמקדו יצירותיה של יוון העתיקה בדמות גיבורית - והסיפור התגלגל בזכות מעשיו.
ישנם סוגים אחרים של דמויות כמו היריב - הצד השני - שבדרך כלל פועלים בניגוד לגיבור.
הדמויות של ההפצה הן אלה המשניות שבדרך כלל הן ארכיטיפים, כמו אנז'ון, המצחיק או הדאגה. המספר נחשב גם לדמות, אם כי בדרך כלל הוא אינו גלוי לציבור.
5- מין
כמו בהיבטים אמנותיים אחרים, העבודות מחולקות בדרך כלל לפי הז'אנר שלהן. אלה העיקריים הם טרגדיה, קומדיה, מלודרמה וטרגיקומדיה.
הטרגדיה נחשבת לבעיה רצינית, שבה הגיבור מוביל מצוקות שונות בפעולה; קומדיה היא סיפור קליל וחיובי, מלא בגזמות ובחוסר עקביות.
המלודרמה מציבה את הגיבור ואת שאר הדמויות בקשיים מעבר לאמצעים שלהם, והטרגיקומדיה, כפי שמציין שמה, היא תערובת של טרגדיה וקומדיה שמטמיעה מצבים של חיי היום-יום.
בבימוי
אלה, לעומת זאת, הם החלקים המופקדים על המנהל הממונה על ביצוע העבודה. לפעמים זה אותו מחזאי שמחליט לקחת את שרביט הייצוג על הבמה.
1 - סקנוגרפיה
כדי להגדיר מופע תיאטרוני על הבמה, עיצוב להגדיר הוא חיוני, שכן הוא על אלמנטים ויזואליים לקשט את מקום לחקות מקום או מצב מסוים.
זוהי אמנות המוקדש ליצירת חפצים, קישוט ואווירה, כך שהציבור שקוע לחלוטין בעבודה.
2 - תחפושות
חלק חיוני של ההגדרה של עבודה, במיוחד כאשר הוא חתיכת תקופה - מעידן אחר-.
היא מתמקדת בעיצוב ויצירת בגדים מתאימים לכל אחד מהשחקנים, שכן לעתים קרובות השמלה היא תכונה חשובה עבור תווים מסוימים.
3 טכנולוגיית תאורה
בין המרכיבים שאריסטו תיאר הוא המחזה, כלומר, הפקת היצירה. במשך זמן רב שימשו כמויות גדולות של נרות להאיר את התיאטרון ולכן השימוש באור מלאכותי הוא חדש יחסית.
טכנולוגיית תאורה היא כי טכניקה שיוצרת ומניפולציה אורות מלאכותיים עבור המופע, תוך שימת דגש על אובייקטים מסוימים או תווים.
4. מוסיקה וקול
בזמן של אריסטו כל עובד היה מוסיקה ולפעמים השחקנים שרו את השורות שלהם.
כיום, מוסיקת רקע נשמעת לעתים, אך בדרך כלל השימוש בצליל מוגבל ליצירת אפקטים קוליים, כגון רעם או גשם..
5 דאנס
לבסוף, הריקוד, המיוצג בתנועה כוריאוגרפית, נוכח בכמה עבודות, במיוחד בקלאסיקה.
אלמנט זה הולך יד ביד עם המוזיקה שנבחרה כדי להחיות את העבודה, אם כי יש פעמים כאשר ההיסטוריה אינה דורשת את המשאב הזה.
הפניות
- Adair-Lynch, T. (s.f.) האלמנטים הבסיסיים של התיאטרון. היסטוריה של תיאטרון. מקור: homepage.smc.edu
- ברמודיז, א. (S.f.) מבנה ומאפיינים של המחזה. מכון וושינגטון. התאושש מן Institutowashington.com
- שירות השידור הציבורי (s.f.) מקורות התיאטרון. שירות השידור הציבורי. מקור: pbs.org
- Trumbol, E. (2008) של אריסטו שישה חלקים של טרגדיה. המכללה הקהילתית של וירג'יניה. מקור: novaonline.nvcc.edu
- אוניברסיטת מדינת יוטה (2005) נכון? תיאטרון? היסודות! פתח קורס פתוח. התאושש מ ocw.usu.edu.