חואן רמון ג'מינץ ביוגרפיה, שלבים, סגנון ועבודות

חואן רמון ג'ימינז (1881-1958) היה משורר ספרדי בולט שהוכר ברחבי העולם בזכות יצירתו המפורסמת פלאטרו ואני. זה היה שייך לדור של 1914, הידוע גם בשם Noucentisme, עם זאת, הפיתוח של עבודתו היה קשור גם המודרניזם.

אופיו של השירה של חואן ראמון Jiménez הוא סיכם את החיפוש אחר האמת, וכן, בנוסף, להגיע לצמיתות. באמצעות הנושאים שהוא פיתח בשירים שלו, כמו מציאות ואהבה, הוא מצא יופי, שהיה בשבילו מקור דיוק.

חוקרי עבודתו חילקו אותו לשלושה שלבים: הרגיש, האינטלקטואלי והממשי. בדרך זו, ההבנה של שיריו הופכת קלה יותר ומדויקת יותר; כי הם קשורים בתורו לשלבים של חייו. אין ספק, Jiménez הוא חייב לקרוא לדורות החדשים.

אינדקס

• 1 ביוגרפיה
  • 1.1 הכשרה אקדמית   
  • 1.2 זמני החושך
  • 1.3 משורר בין אהבות
  • 1.4 זמן בגלות
• 2 מוות
• 3 שלבים בעבודתו
  • 3.1 - שלב רגיש (1898-1916)
  • 3.2 - שלב אינטלקטואלי (1916-1936)
  • 3.3 - שלב מספיק או נכון (1937-1958)
• 4 סגנון  
• 5 עבודות מלאות
  • 5.1 העבודות הרלוונטיות ביותר
  • 5.2 תיאורים קצרים
• 6 הפניות

ביוגרפיה

חואן רמון ג'מינץ מנטקון נולד ב -23 בדצמבר 1881 בעיריית מוגור (הואלבה-ספרד). הוריו של המשורר היו Víctor Jiménez ו- Purificación Mantecón López-Parejo, שניהם מוקדשים לעסקי היין. מגיל צעיר גילה חואן ראמון תשוקה ללמידה.

מבנה אקדמי   

השנים הראשונות להיווצרותו של חואן רמון ג'מינץ למד בבית הספר "אנסניאנזה דה סן חוזה", בעיר הוואלווה. בגיל 10 הוא קיבל ציונים מצטיינים במרכז ההוראה לחינוך הציבורי הידוע עד כה La Rábida.

את baccalaureate הוא למד בבית הספר של סן לואיס דה Gonzaga, המצורפת החברה של ישוע. במוסד זה הוא רכש את התואר "תואר ראשון". במשך זמן מה המשורר העתידי היה משוכנע שרצה להיות צייר, ולכן החליט לעבור לסביליה.

כשהגיע לעיר סביליה, החל חואן רמון ג'ימינז לפקוד לעתים קרובות את ספרייתו של האתאו, והבין את ייעודו הגדול ואת תשוקתו לכתיבה ושירה. אז הוא לא בזבז זמן, והחל לתת דרור חופשי לסדרת כתבים בפרוזה ובפסוק. הוא הקדיש את עצמו גם לכתיבה בתקשורת הכתובה.

בגיל 18 הוא קיבל את ההחלטה להירשם באוניברסיטת סביליה ללמוד משפטים. עד מהרה הוא ערק. בשנת 1900 נסע למדריד, ובגיל 19 פרסם שתי יצירות: הנשמות של ויולט ו נינפיס. מאותו רגע היו למשורר חיים שקרו.

זמנים של חושך

בשנה שבה החל ג'ימינז לפרסם את יצירותיו הראשונות, מותו של אביו הפתיע אותו בצורה כזאת שהוא נפל לתוך דיכאון עמוק. לכך נוספה העובדה שהמשפחה איבדה את כל הונו. כל זה בגלל מחלוקת בבתי המשפט, שם זכה אז נקרא Banco בילבאו.

החושך בחייו של הסופר אילץ את משפחתו להכניס אותו לבית הבראה, כדי שיתאושש מהתהליך הדיכאוני. תחילה הוא אושפז בבית חולים בדרום-מערב צרפת, בבורדו; זמן מה לאחר מכן, הוא התקבל במרפאה בבירה הספרדית.

משורר בין אהבות

לאחר שהתאושש וחזר למצוא את האור בשנת 1902, החל חואן רמון גימנז שלב בחייו של אהבה ועניינים. הוא התאהב באישה צעירה בשם בלנקה הרננדז פינזון, שהיתה אהבתו הראשונה והמוזה המפיצה רבים מפסוקיו.

עם זאת, במשך זמן מה הוא הפך למפתה. היו נשים רבות אשר הרחיבו את רשימת donjuán. אז כל הרפתקאות האהבה האלה היו מספיק חומר כדי לקבל השראה לכתוב את 104 שירים שיצרו ספרים אהבה שלו, בין 1911 ו 1912.

זמן מה לאחר מכן, ב- 1903, נפגש חואן רמון במדריד לואיזה גרים, אמריקאית הנשואה לספרד חשוב. היא היתה מאופיינת על ידי האינטליגנציה שלה ואת היופי, מה שגרם המשורר להיות שבוי על ידי קסמיה. זה ידוע כי הם היו קשורים במכתבים במשך שמונה שנים.

כמה שנים לאחר מכן, בחייו של המשורר, בא לוויה שלו, הבלשן והסופר הספרדי זנוביה קמפרובי איימאר. הם נישאו בשנת 1913. אשתו הפכה את האהבה הגדולה של חואן רמון, בנוסף להיותו משתף הפעולה הנאמן ביותר שלו.

זמן בגלות

בשנת 1936 פרצה מלחמת האזרחים בספרד. הכותב היה בעד הרפובליקה. לנוכח המשבר שחווה הארץ, הוא ואשתו החליטו לתת מקלט לכמה ילדים שאיבדו את הוריהם. זה היה הזמן מן השלב "אינטלקטואלי" לשלב "מספיק" של עבודתו.

המלחמה מילאה את חואן ראמון ג'ימינז בפחד, בשל העובדה כי מארב הושק נגד הסופרים והאינטלקטואלים של אותה תקופה, בהתחשב בהם כאיום; כל זה מצד הסוציאליסטים. בני הזוג עזבו את ספרד לוושינגטון, ארצות הברית.

זמן הגלות היה קשה עבור חואן ראמון. הכותב עבר כמה משברים של דיכאון והיה צורך לאשפז אותו. אבל לא הכול היה שחור; באותו זמן, גם הוא וגם אשתו היו פרופסורים באוניברסיטה. בעוד המשורר היה השראה להמשיך לכתוב.

מוות

בני הזוג נסעו לזמן מה למספר מדינות בדרום אמריקה. בשנת 1950 הם התיישבו בפורטו ריקו; שם הם לימדו באוניברסיטה הראשית של המדינה הפורטוריקנית. ב -1956, שלושה ימים לאחר שזכה בפרס נובל לספרות, מתה אשתו.

מותו של אהובתו הרס את המשורר, ומעולם לא הצליח עוד להתאושש. כעבור שנתיים, ב- 29 במאי 1958, מת המשורר בפורטו ריקו. העולם הספרותי התאבל על מותו. שרידי הסופר הועברו למולדתו. עד היום נמשכות זכרונותיו.

שלבים בעבודתו

היצירה הפואטית של חואן ראמון ג'ימנז חולקה לשלושה שלבים בסיסיים:

- שלב רגיש (1898-1916)

השלב הראשון בחייו הספרותיים של המשורר מובנה בשני חלקים. האחת נמשכת עד 1908, והשניה עד 1916. בפעם הראשונה, ג'ימנז הושפע מאוד מגוסטבו אדולפו בקואר, ובנוסף לתנועות המודרניזם והסמליות.

בשלב זה עשה הסופר עבודה תיאורית של הנוף הפנימי, כלומר זו המתייחסת לנשמתו של האדם. הטיפול בשירה מלא רגש והרבה רגש. חרוזים (1902), אריות עצובות (1903), גינות רחוקות (1904) אלגיות (1907), השתייכו לאגף זה.

החלוקה השנייה של הבמה החושית, שנמשכה עד 1916, היתה מורכבת מחרוזים עיצורים, מהמוזיקה או מפסוקי אמנות גדולים וכמה סונטות. בנוסף, היו לה כמה ניואנסים של ארוטיקה ותאווה.

העבודות הבאות שייכות לקטגוריה זו: ספרי אהבה (1910-1911), בדידות קול (1911), מבוך (1913), המפורסם המפורסם שלו פלאטרו ואני (1914) קיץ (1916). סופו של שלב זה היה פינוי המשורר מן המודרניזם.

- שלב אינטלקטואלי (1916-1936)

זהו השלב שבו חואן ראמון Jiménez לקרוא ולמד סופרים אנגלית כגון ויליאם ייטס, ויליאם בלייק, פרסי שלי אמילי דיקינסון. כמו כן, זה היה הזמן שבו הוא הראשון נסע לאמריקה. זה היה גם הזמן שבו זה היה קשור לדור של 1914.

השלב האינטלקטואלי סומן על ידי אירוע חשוב בחייו האישיים של חואן ראמון ג'ימנז: הים. המשורר התייחס אליה לחיים, לשמחה, לבדידות ולנצח. הוא היה סמל קבוע בכל אחד מכתביו.

זהו שלב העומק, של צמיחה רוחנית. הכותב חש תשוקה עצומה להציל את עצמו מן המוות, ולכן הוא מתייחס לחיפוש הבלתי נלאה שלו הנצחי. אז הוא הניח מוסיקליות פואטית, והתרכז ביופי ובטוהר.

משלב זה הם: יומנה של משוררת חדשה (1916), אנתולוגיה פואטית ראשונה (1917), נצח (1918), אבן ושמים (1919), שירה (1917-1923) יופי (1917-1923). בשלב זה העז הכותב לכתוב בפסוקים חופשיים.

- שלב מספיק או נכון (1937-1958)

זהו שלב הגלות. העניין ביופי ובשלמות נשאר נקודה חשובה בשלב זה. הלהיטות שלו להשיג התעלות רוחנית הובילה אותו לזהות באופן ייחודי עם אלוהים. זה היה הזמן של המילים החדשות, ועל דרך מסוימת להביע את עצמך.

הם שייכים לתקופה זו: רקע של בעלי חיים (1949), אנתולוגיה פואטית שלישית (1957), בצד השני (1936-1942) רצוי ורוצה אלוהים (1948-1949). באותו זמן כתב מלחמה בספרד, עבודה שלא פורסמה.

סגנון  

לשירה של חואן רמון ג'ימנז יש מאפיינים מיוחדים. תחילה התבלט הקשר בינה לבין המודרניזם, ומאוחר יותר בהפרדה שהיתה לו בתנועה זו. הוא ביקש לבטא את מהות ההוויה, באמצעות טרנספורמציה רוחנית.

הוא עשה תיאור נוף, אך לא מן הקישוט החיצוני, של הנוף שאליו הולך או מתבונן, אלא מן הנוף שהאדם נושא בתוכו. אז היופי היה תמיד מטרה. מצד שני, הוא השתמש בסמלים כדי להביע אנלוגיות ומשמעויות של מהות אינטימית.

היה חואן ראמון Jiménez צורך נפוץ להיות חלק נצחית. הוא ידע שהכתיבה תימשך בזמן. הוא הבהיר כי השירה הפיקה את הידע, משום שבמציאות של המציאות היא מגולמת בניואנסים של אהבה, כאב, תקווה ומוסיקליות.

עבודות מלאות

עבודתו של חואן ראמון ג'ימינז היא נרחבת. זוהי התייחסות מחייבת בספרות הספרדית, שאוניברסלית בה פלאטרו ואני.

עבודות רלוונטיות ביותר

לאחר מכן, כמה מן הרלוונטיים ביותר מוזכרים בסדר כרונולוגי, ותיאר חלק מהם:

נינפיס (1900), הנשמות של ויולט (1900), חרוזים (1902), אריאס טריסטס (1902), גן רחוק (1902), בחירה טהורה (1908), אלג'ים בינוניים (1909), עלים ירוקים (1909), שירים קסומים ודולינג (1909), פילים עלובים (1910) בלדות אביב (1910).

הם גם חלק מספרותו הנרחבת: סונךךה סולבדד (1911), פסטורלי (1911), מלנכוליה (1912), מבוך (1913), פלאטרו ואני (1914), קיץ (1916), סונטות רוחניות (1917), יומנו של משורר חדש (1917) ופורסם מחדש במהדורה מלאה פלאטרו ואני (1917).

אי אפשר להשאיר אותם בצד: נצח (1918), אבן ושמיים (1919), אנתולוגיה פואטית שנייה (1922), שירה (1923), יופי (1923), שיר (1935), קולות הקופלה שלי (1945), התחנה הכוללת (1946), רומנסות על ידי אלמוגים אלמוגים (1948), רקע בעלי חיים (1949) גבעת מרידיאן (1950).

כמה תיאורים קצרים

- נינפיס (1900)

ספר שירים זה מורכב משלושים וחמישה שירים. עם פרסומה פורסמו חמש מאות עותקים. הפרולוג או האטריום, כפי שחואן רמון ג'ימינס עצמו כינה אותו, היה מורכב מפסוק של המשורר רובן דריו.

אלבה:

"הוא עצר

את הגלגל

של הלילה ...

קלטת רגועה

של סיגליות רכות

הייתי אוהבת

אל האדמה החיוורת.

הפרחים נאנחו כשיצאו מחלומם,

משוקע מטל תמציותיו ... ".

- אריות עצובות (1903)

אריות עצובות הוא השתייך לשלב הראשון של יצירותיו של חואן ראמון ג'ימינז. זה מראה השפעה יוצאת דופן של השירה של גוסטבו אדולפו Bacquer ספרדית. השירה של החרוזים שולטת, וכך גם נוכחותה של המלנכוליה.

השימוש בסמלים קיים. הלילה, המוות והבדידות מתבלטים מבעד לגיבור משורר. זה מתייחס לעצמו. זהו ביטוי של רגשות אישיים ואישיים. הנה קטע של אריאס Tristes:

"אני אמות, ואת הלילה

עצוב, רגוע ושקט

תישן את העולם על קרני השמש

מן הירח הבודד שלו.

הגוף שלי יהיה צהוב,

ודרך החלון הפתוח

רוח רעננה תיכנס

מבקש את נשמתי.

אני לא יודע אם יהיה מישהו מתייפח,

ליד הקופסה השחורה שלי,

או מי נותן לי נשיקה ארוכה

בין ליטופים ודמעות ".

- אלגנטיות טהורות (1908)

ב אלגנטיות טהורות עשה המשורר שימוש במאפיין האופייני לו לעשות שינויים במלים או במילים מתוך כוונה ליצור שפה משלו; במקרה זה את G על ידי J. במונחים של תוכן, עבודה זו מלא מלנכוליה ואינטימיות.

חואן Ramón Jiménez החל להשתמש עם שירים אלה של הפסוקים Serventesios ו Alejandrinos. הראשון מתייחס פסוקים של אמנות גדולה, אשר בדרך כלל עיצורים. בעוד שהאלגנדרינוס מורכב מ -14 הברות, עם מבטאים אופייניים.

זהו ייצוג אוטוביוגרפי. בספר זה משקף המחבר את המעבר הפנימי של ההוויה. Baccer היא השפעה ניכרת, כמו גם המודרניזם והסמלים. להלן דוגמא לביטוי הנוסטלגי של המשורר:

"ורדים ורודים מתוקים, זה בין הקיסוס הירוק

אתה נותן את הלילה הכחול האלגנטיות הצולעת שלך;

אשר שלך, את המהות של החיים שלי אבוד

בלילה עצוב של רוח וניחוח.

אם הכוכב לא היה כסף קשה,

אם זה לא היה קבר של אחד כזה שלג חזק,

ואת הריח שלך הו ורדים! מוכר פרחים בגובה

והריח שלך, הו, נשמתי! הייתי נותן חיים למוות שלי ".

- שירים קסומים ואבלים (1909)

עם שירים קסומים ואבלים, חואן רמון ג'ימנז עשה שוב שימוש בחילופי מילים, ג.י. עבודה זו נכתבה כשהיה כבן עשרים ושש, ועזב רק את אחת האשפוזים לאחר אחת מהישנותיו בשל דיכאון..

זהו ביטוי לחוויותיו ולזיכרונותיו על מולדתו, מוגור. כמו בהרבה מעבודותיו, נוסטלגיה קיימת. הנוף, מנהגי הכפרים, כמו גם חיי היומיום, הם ההיבטים הנוכחיים של שיריו הקסומים ודולינג.

"פרנסינה לבנה ומתוקה, כמו ורד לבן

היה לי הכחול בתוך הפנינים של המים,

כמו סגול לבן שאני עדיין זוכר

לחיות בתוך סיגליות סגולות ...

הו, הרגליים - שלג, שיש - ליד השבילים הנסתרים

שהם עוזבים, במעורפל, אבודים בעשב;

הו השדיים שלך, הכתפיים שלך, השיער המלכותי שלך,

הידיים שלו ללטפות את האביב שמגיע! ".

- בדידות קול (1911)

עבודה זו שייכת לזמן שבו בילה המשורר זמן במוגר, לאחר שסבל משבר אישי וקיומי. עבודה זו משלבת מלנכוליה עם joys, שבו המחבר עושה תיאור של רגעים חי להזיז את הסיבים הפנימיים. הוא מורכב בעיקר פסוקים אלכסנדריים.

"בואי אלי דברים, כמו גברים חולפים על פני

עבור הכורסה הראשונה של ההרמוניה הנצחית,

והם ימשיכו לטפס בסולם של אינספור כורים

עד שאתה רוחץ את המקדשים ברוח העליונה;

בוא אלי את הדברים הרמוניים של ההרמוניה,

מלא מקצבים ורעידות חכמות,

שכבר מכירים את מעבר האל, כמו הגלים,

כמו האבנים העיקשות של מחשבות עמוקות

כי בין המרחק הכחול הם הופכים פנטזיה,

וקרוב ומרחוק, הם נושאים את הצעדה שבה הם עפים

של הבריאה העצומה של כנפי הגרירה ... ".

- פלאטרו ואני (1914)  

זוהי היצירה המפורסמת של חואן רמון ג'ימנז, שם הוא מספר את סיפורו של חמור בשם פלאטרו. בין השאר הוא מורכב מכמה זיכרונות שיש למחבר ארץ מולדתו. בספר היו שתי מהדורות; הראשון היה 136 עמודים, ואילו השני בשנת 1917, היו 138 פרקים.

פלאטרו ואני הוא מאופיין על ידי מגוון ומשרעת של אוצר המילים. בנוסף, המחבר העז להמציא מילים, מה שהופך את העבודה כי הוא למבוגרים, גם אטרקטיבי לילדים. מצד שני, מטאפורות, דימויים, קריאות ותארים נוכחים.

"פלאטרו קטן, שעיר, רך; כל כך רך מבחוץ, שכולם יהיו כותנה, שאין לה עצמות. רק מראות הסילון של עיניו קשות כמו שני חיפושיות זכוכית שחורות ...

הוא רך וחמוד כמו ילד, ילדה ... אבל חזק ויבש כאבן ... ".

- קיץ (1916)

זהו אחד מעבודותיו הפואטיות של חואן רמון ג'ימנז, המניח סוג של נוסטלגיה חולנית, שכפי שנחשף בשורות קודמות, נמצא ברוב עבודותיו של המשורר. הם רואים בזה יומן פואטי, עם ניואנסים של אי-נוחות.

השירים מתואמים על ידי חרוזים חרישיים ופסוקים אוקטוסילביים. המחבר גם עשה שימוש נוסף של פסוק חינם שוב. המשורר אמר בשלב מסוים כי קיץ זה היה ספר של "דם ואפר" ולכן נחשב לאחד מעבודותיו הספרותיות הטובות ביותר.

"אתה לא יודע עד כמה האהבה שלך תלך,

כי אתה לא יודע איפה הוא venero

של הלב שלך.

אתה מתעלמים,

אתה אינסופי,

כמו העולם ואני ".

- סונטות רוחניות (1917)

זה היה כתוב הראשון כי הכותרת הקודמת, אבל זה פורסם כעבור שנה. השירים המרכיבים את העבודה מורכבים פסוקים hendecasyllabic, אשר נותן להם צליל רך עקב הדגשה בהברה השישית. ההשראה המקסימלית בעבודתו של חואן רמון ג'ימנז היתה אשתו זנוביה.

"שמתי את צוואתי, בשריון שלו

של כאב, עבודה וטוהר,

אל כל דלת של המבצר

כי בדרך כלל אתה נכנס למרירות שלי.

הודעות של הנאה של רוך

אני מקשיב, בעדינות

מהשדה הירוק בפריחה ... ".

- יומנה של משוררת חדשה (1917)

זה קשור למסע כי חואן Ramón Jiménez עשה לאמריקה. זהו ספר של תדהמה, רגשות ורשמים. מכיל טקסטים בפסוק ובפרוזה; פסוקים חופשיים וסילבוסים הם המאפיינים העיקריים של הכתיבה. זהו גילוי אישי כי חואן רמון Jimmnez עשה מן הים בחברת אשתו.

"הכל פחות! הים

מדמיוני זה היה הים הגדול;

אהבת נשמתי לבדה וחזקה

זו היתה רק אהבה.

יותר אני

אני הכל, להיות יותר בפנים

על כל מה שהייתי לבד, הייתי צודק

-אה, אה, אה, אהוב!.

   הפניות

1. חואן רמון ג'ימינז. (2018). ספרד: ויקיפדיה. מקור: wikipedia.org
2. חואן רמון ג'ימינז. (2018). ספרד: חואן רמון Jiménez Zenobia מוזיאון בית הקרן. שוחזר מ: fundacion-jrj.es
3. Leante, L. (2009). נינפיס או הנאה של הספר המודפס. (N / A): Luís Leante. מקור: luisleante.com
4. חואן רמון ג'ימינז (2016). ספרד: מכון סרוונטס. שוחזר מ: cervantes.es
5. פרננדז, ט 'ו-תמרו, א' (2004-2018). חואן רמון ג'ימינז. (N / A): ביוגרפיות וחיים: האנציקלופדיה הביוגרפית המקוונת. שחזר מ: biografiasyvidas.com.