ביוגרפיה, סגנון ועבודות של דמאסו אלונסו

Dámaso Alonso ו פרננדז דה לאס Rendondas (1898-1990) היה בלשן, משורר, מורה, מבקר ספרות ספרדי, וגם חבר בדור של 27. הוא הוכר על עבודתו בתחום הסטייליסטית על השפה.

עבודתו של Dámaso Alonso היתה מכוונת במידה רבה ללימוד יסודי ומעמיק של הטקסטים של הסופר לואיס דה גונגורה. זוהי חשיבותו של המחקר, שהוא הכרחי כדי להבין את הספרות של גונגורה.

אשר לשירתו של דמאסו, הוא מאופיין בהיותו בעל כושר ביטוי, יצירתי ובעל רמה אסתטית גבוהה, שתכליתה העיקרית הייתה הגנה ושמירה על השפה הספרדית. מצד שני, הבלשן היה חלק מן האקדמיה המלכותית הספרדית והאקדמיה המלכותית להיסטוריה.

אינדקס

• 1 ביוגרפיה
  • 1.1 לידתו ומשפחתו של דמאסו
  • 1.2 הכשרה אקדמית
  • 1.3 ידידות של Dámaso אלונסו ודור של 27
  • 1.4 נישואי Dámaso Alonso
  • 1.5 פעילויות כמורה וככותב
  • 1.6 חברויות, הכרה והבחנות
  • 1.7 מותו של Dámaso אלונסו
• 2 סגנון
  • 2.1 שירה טהורה
  • 2.2 שירה נעקרה
  • 2.3 הסגנון של Dámaso Alonso
• 3 עבודות
  • 3.1 שירה
  • 3.2 פילולוגיה
• 4 דמסו אלונסו, עורך דין אינטגרלי
• 5 הפניות

ביוגרפיה

לידתו של דמזו ומשפחתו

המשורר נולד במדריד ב -22 באוקטובר 1898. הוא בא ממשפחה בעלת מוניטין טוב וכוח כלכלי. אביו היה דמאסו אלונסו ואלונסו, מהנדס מכרות, ואמו נקראה פטרה פרננדס דה לאס רדונדאס דיאז. ילדותו התגוררה בעיירה לה פלגרה, באסטוריאס.

מבנה אקדמי

בשנים הראשונות ללימודיו בבית הספר למד דמסו בפלגרה, מקום מגוריו וגם מקום מושבו של אביו. מאוחר יותר הוא למד baccalaureate בבית הספר הישועי המפורסם של Chamartín במדריד.

דמאסו היה תלמיד בולט, במיוחד במתמטיקה, שהעיר באביו את האשליה שהוא ילמד הנדסה. עם זאת, הטעם שלו ואת התשוקה לספרות היה הרבה יותר חזק, והוא אישר את זה כאשר הוא גילה את השירים של ניקרגואה רובן Darío.

אז החליט Dámaso Alonso הצעירים ללמוד פילוסופיה ומכתבים, ואת החוק באוניברסיטת מדריד. במקביל הוא השלים את האימונים שלו במרכז ללימודים היסטוריים, שם היה כמדריך רמון מנדז פידל. המשורר השתתף גם בפעילותו של בית הסטודנטים.

ידידות של Dámaso אלונסו ודור של 27

במהלך הביקורים המתמידים במתחם הסטודנטים, התיידד אלונסו עם צעירים שעשו את דרכם בספרות והפכו לסופרים גדולים. בין חבריו היו: García Lorca, לואיס Buñuel, רפאל אלברטי, מנואל Altolaguirre ו Vicente Aleixandre, שאותו פגש ב Las Navas del Marqués.

כעבור שנים, קבוצה זו של חברים החלה את הדור של 27 לאחר מחווה ל Luís דה Góngora המפורסם. אולי זה היה מעשה הנצחה שהוביל אותו לבצע מחקרים על אחד המשוררים החשובים ביותר של תור הזהב של ספרד.

יש לציין כי Dámaso אלונסו, ככתר עבור הקבוצה המתהווה של סופרים, זכה בפרס השירה הלאומית בשנת 1927.

נישואי Dámaso Alonso

המשורר התחתן במארס 1929 עם יולליה גלוואריאטו, סופר ספרדי, שהפך להיות בן לוויה בלתי נפרד ממנה. הם נפגשו בבית הסטודנטים, כאשר לימדה קורס ספרדית לזרים.

פעילויות כמורה וככותב

Dámaso אלונסו היה פרופסור לשפה וספרות באוניברסיטת אוקספורד, בריטניה. בשנת 1933 הוא הפך להיות חלק מאוניברסיטת ולנסיה כפרופסור, עד תחילת מלחמת האזרחים בספרד בשנת 1936.

באשר לאינטלקטואלים רבים, פרוץ המלחמה לא היה קל למשורר. דמאסו חייב, עם כמה עמיתים, למצוא מקלט במעונות הסטודנטים. בשנים שלאחר המרד הוא חי בוולנסיה, שם המשיך בפעילותו הספרותית במגזין התרבותי זמן ספרד.

בשנת 1941 הוא הפך לחלק מקבוצת הפרופסורים באוניברסיטת מאדריד בתחום הפילוסופיה הרומנטית. בשנים שלאחר מכן הוא היה פרופסור אורח באוניברסיטאות כמו קיימברידג ', סטנפורד, ברלין, לייפציג וקולומביה..

חברות, הכרה והבחנות

גם עבודתו הספרותית וגם הקריירה שלו כפרופסור עשו את Dámaso Alonso ראוי להכרה במספר. בשנת 1945 הוא נבחר חבר האקדמיה המלכותית הספרדית (RAE), והחזיק את "d" כיסא. 11 שנים לאחר מכן הוא הפך לחלק מהאקדמיה המלכותית להיסטוריה.

הוא היה גם חבר איגוד ההיספאנים, ובין 1962 ל -1965 כיהן כנשיא. מאוחר יותר, בשנים 1968 עד 1982, הוא היה מנהל RAE. בנוסף, ב -9 ביוני 1973, הוא נכנס לאקדמיה לשפה המקסיקנית כחבר כבוד.

גרמניה ואיטליה הכירו גם בעבודתו, והפכו אותו לחבר האקדמיה למדעי הטבע של בוואריה ודלה קרוסקה, בהתאמה. בשנת 1978 הוענק לו פרס מיגל דה סרוונטס, חלק מהכסף שקיבל לאקדמיה המלכותית הספרדית למחקר נוסף.

מותו של Dámaso אלונסו

דמאסו אלונסו נהנה מחיים ארוכים, מוקדש כולו לספרות, הוראה ומחקר, מה שהביא לו סיפוק רב. עם זאת, בריאותו החלה להתדרדר כאשר הוא נכנס לעשור התשיעי של חייו. בשנתיים האחרונות איבד את נאומו. הוא נפטר מהתקף לב בגיל 91, ב -25 בינואר 1990.

סגנון

שירה טהורה

הסגנון הספרותי של דאמאסו אלונסו, במקרה של שירה, היה יותר מכוונת לרגש מאשר ליופי. הוא חשב שהמציאות יכולה בהחלט להיות חלק ממנה. יצירותיו הראשונות הושפעו מן השירה הטהורה של חואן ראמון ג'ימנץ, ולכן, הוא ייבא את המילה יותר מרטוריקה.

השפה שבה השתמש בעבודתו המוקדמת היתה פשוטה וטעונה ברגש, כך למשל שירים טהורים, poemillas של העיר. אז העבודה שלו השתנתה בגוון, נעשה יותר גבישי ואנושי, הוא שיחק הרבה עם הליריקה, כפי שמעידים הרוח והפסוק.

השירים נעקרו

עם הצלחת המלחמה בספרד ועל כל ההשלכות, השתנתה רוחו של דמאסו, והדבר השפיע ישירות על עבודתו. באופן כזה שלאחר הסכסוך שירתו היתה כואבת ובאותו זמן של זעם.

זה היה נפוץ באותה עת את השימוש בשפה גבוהה ואלימה כי צעק בכל מילה וכל פסוק לחלוק על העוול והייסורים.

כי השירה שלאחר המלחמה של המחבר נקראה על ידי "שירה עקורה", שכן היא לא היתה מוגנת על ידי הממשלה הפשיסטית. תמיד היה הדתי נקודה חשובה, במיוחד אלוהים, כאשם של מצב הכאוס שחי את העולם.

בצורה כזאת שעובדת איש ואלוהים הם היו בתוך אותו זרם, והמאפיינים שהם הציגו התנגדו לנורמות הקלאסיות. פסוקים חופשיים השתלטו, והשפה היתה ישירה יותר, ובה בעת דרמטית.

הסגנון של Dámaso אלונסו

בתוך הסגנון של המחבר יש צורך להזכיר את המחקר שלו על stylistics, חשוב בפיתוח של עבודתו על Luís דה Góngora. זה קשור לניתוח השפה במונחים של שימוש באלמנטים אמנותיים ואסתטיים, על מנת להבין ולהבין את המסר.

עבור אלונסו, הסטייליסטים היו קשורים לאינטואיציה, ובו בזמן לרגשות, משמעויות ודמיון. הוא חשב שזה קשור לדיבור; הוא הגיע למסקנה שלכל סגנון בעבודת הספרות יש מגוון סגנוני ייחודי.

עובד

שירה

כמשורר, דמזו אלונסו השתקף ביצירותיו יצירתיות, רמה גבוהה של תשוקה ועומק. השירה שלו היתה בהשראת חוויות הקיום שלו, ולכן במשך הזמן התפתח ושינה. להלן היו הכותרות הבולטות ביותר:

- שירים טהורים Poamillas של העיר (1921).

- הרוח והפסוק (1925).

- ילדי זעם (1944).

- חדשות אפלות (1944).

- איש ואלוהים (1955).

- שלושה סונטות על השפה הקסטיליאנית (1958).

- שירים נבחרים (1969).

- אנתולוגיה פואטית (1980).

- שמחה של מראה. שירים טהורים Poamillas של העיר. שירים אחרים (1981).

- אנתולוגיה של העולם המפלצתי שלנו. ספק ואהבה על הישות העליונה (1985).

- באותו יום בירושלים: מכונית הפסיון, לשידור רדיו (1986).

- אנתולוגיה פואטית (1989).

- אלבום פסוקי הנוער (1993).

- פסוק ספרותי ופרוזה, מלאות. כרך X (1993).

- אנתולוגיה אישית (2001).

- נהר נקרא "דמסו": אנתולוגיה פואטית (2002).

תיאור קצר של אוספי השירה הייצוגיים ביותר

שירים טהורים Poamillas של העיר (1921)

עבודה זו פורסמה בשנת 1921. על היותה אחת היצירות הראשונות של אלונסו, הוא מכיל תכונות של שירה טהורה. השפה היתה פשוטה, והקול נעים למדי, היו שירים קצרים, רוב שני הבתים. הוא התייחס לנושאים כמו חיים, נצח, אהבה וטבע.

קטע "פסוקי הסתיו"

"השדרה הזאת ארוכה

נראה.

היום, עם הסתיו, יש לו

את האור הקלוש שלך,

את הבשר הלבן והעמום שלך,

האצולה שלך

ואת הדרך שלך של גלישת

עם ריסים ארוכים

בקור מפוקפק

חלש.

הו, אילו יכולתי עכשיו

לנשק אותך בצניעות

הפה האדום והמתוק

לנצח! ".

הרוח והפסוק (1925)

זה היה אוסף השירה השני של דמאסו אלונסו, שנולד בין השנים 1923-1924. בעבודה זו הוא עדיין שמר על השפעתו של חואן ראמון ג'ימנז עם שירה טהורה. עם זאת, נושא פיוטי היה פשוט יותר, ובו בזמן האדם, את המחזה על המילים דתיים השולט.

מאידך גיסא, המשורר העלה התנגדות בין נקודת המבט של הממשי לבין האידיאל של החיים. הסמליות היתה נוכחת, כדרך להביע את העובדה כי המציאות של הקיום יכול ללכת לאיבוד, בנוסף הזמן היופי מתווספים כמו הדרך לקראת הרצון של האידיאל.

קטע של "Cancioncilla"

"אחרים ירצו מאוזוליאומים

שבו הגביעים תלויים,

שם אף אחד לא צריך לבכות.

ואני לא רוצה אותם, לא

(אני אומר את זה בשירה)

כי אני

למות אני רוצה ברוח,

כמו אנשי הים,

בים.

הם יכולים לקבור אותי

בבור הרוח הרחב.

הו, כמה נעים לנוח,

קבור ברוח,

כקפטן הרוח;

כקפטן ים,

מת באמצע הים ".

ילדי זעם (1944)

הפרסום הראשון של יצירה זו יצא בשנת 1944; שנתיים לאחר מכן הוציא Dámaso אלונסו מהדורה שנייה, שבה הוא עשה כמה תיקונים, והוסיף חומר. זה נחשב העבודה הבולטת ביותר הנודע של המחבר הספרדי.

כעבודה שלאחר המלחמה, התוכן שלה היה על הכעס והכאב שהמשורר חש על המצב ועל התוהו ובוהו שחיו הספרדים. הוא חשף נושאים כגון האנושות, רגשות, חופש אחריות אישית ביקום שקוע אסון.

העבודה נתפסה כביקורת על המחבר כלפי החברה. לכן, השפה שבה השתמש הוא היה גס ומאתגר, לעתים קרובות פוגע וגרוע, מתוך כוונה לעורר תגובות. אלוהים נוכח כישות, שלדברי המחבר, לא תמיד פועל בזמן.

פיסה של "אישה עם אלקוזה"

"לאן היא הולכת?,

זוחלים על המדרכה,

עכשיו זה כמעט לילה,

עם הקערה ביד?

להתקרב: לא רואים אותנו.

אני לא יודע מה אפור יותר,

אם הפלדה הקרה של עיניו,

אם האפור דהוי של צעיף זה

עם הצוואר והראש הם עטופים,

או אם הנוף השומם של נשמתו.

הולך לאט, דשדוש,

לבוש הבלעדית, לובש לוח,

אבל נלקח

על טרור

כהה, בצוואה

להתחמק ממשהו נורא ... ".

חדשות אפלות (1944)

הנושא של עבודה זו היה בעל אופי קיומי, חקירה מתמדת של החיים. אלוהים נוכח כיוצר של כל הדברים שאינם תמיד, על פי המחבר, הם מושלמים, ועזרתם אינה מובטחת. אי-השקט הדתי מצדו של דמזו אלונסו ניכרו.

המשורר השתמש באנלוגיות ובסמלים כמו אור וצל כדי להסביר את הטוב והרע של העולם. מאידך גיסא, היא הראתה את הצורך של האדם למצוא את הדרך לרוחניות כדרך החוצה לקיום רגוע ושליו יותר, כסוף התוהו ובוהו.

קטע של "חלום של שני hinds"

"הו אוצר chiaroscuro של ישן!

הגבולות היו שבורים, החלום זרם.

רק את החלל.

אור וצל, שני מכשולים מהירים,

לברוח לעבר hontana מים מתוקים,

מרכז הכל.

החיים אינם אלא מגע הרוח שלך?

טיסה של רוח, ייסורים, אור וצל:

כל דבר.

ואת hinds, uninds בלתי נלאה,

חיצים מתאימים לכיוון ציון הדרך,

הם בורחים והם בורחים.

עץ החלל. (אדם ישן)

בסוף כל ענף יש כוכב.

לילה: המאות ".

איש ואלוהים (1955)

המשורר החל לכתוב את הספר בשנת 1954, המבוסס שוב על שאלות על הקיום האנושי, ובמיוחד ביחסים עם אלוהים. בנוסף, הוא התייחס לחזון היופי של העולם, כמו גם לעונג האנושי.

אלונסו פיתח את הרעיון של האדם כנקודה המרכזית של העולם, ושל אלוהים מביט בו דרכו. הוא התייחס גם לגדולה האלוהית ולחופש האדם. השפה שבה נעשה שימוש היתה פשוטה, שלווה ועם אופי רעיוני רחב.

פיסה של "האדם והאלוהים" (שיר מרכזי של ספר שירים זה):

"האדם הוא אהבה. האדם הוא קרן, מרכז

שבו העולם הוא קשור אם האדם נכשל

שוב הריקנות והקרב

של התוהו ובוהו הראשון ואת אלוהים צועק מבוא!

האדם הוא אהבה, ואלוהים שוכן בתוכו

של החזה העמוק הזה, בו הוא מושתק;

עם העיניים החטטניות האלה, מאחורי הגדר,

יצירתו, נדהם לפגוש.

איש-אדם, מערכת ריגו שלמה

לי (היקום שלי) הו אלוהים, אל תחסל אותי

אתה, פרח עצום כי נדודי השינה שלי אתה לגדול! "...

שלושה סונטות על השפה הקסטיליאנית (1958)

יצירה זו של דמזו אלונסו היתה מכוונת באופן מסוים לחשיבותה של השפה, השירים מהווים את הלידה לקראת הצורך במילה לתקשורת. עבור המשורר הוא התכוון לאור בחושך, לסדר בתוהו ובוהו.

הסונטה הראשונה קשורה להתעוררות לחיים, ולהשפעת הדיבור, שגם כשהיא אינה מובנת, יש לה משמעות רבת עוצמה. השנייה מתייחסת לעולם שירש, שבו הוא גדל ולומד, והאחרון עם האחווה המיוצרת על ידי השפה המשותפת.

פיסת "האחים"

"אחים, אלה רחוקים

אחרי המים העצומים, הסמוך

מהספרד שלי, כל האחים

כי אתה מדבר בשפה הזאת שלי:

אני אומר 'אהבה', אני אומר 'אמא',

וחוצה ימים, מסורים, מישורים,

-הו שמחה - עם קולות קסטיליאניים,

מתפתחת דליקה מתוקה של שירה.

קראתי "ידיד", ובעולם החדש,

"ידיד" אומר את ההד, מאיפה

הוא חוצה את כל האוקיינוס ​​השקט, וזה עדיין נשמע.

אני אומר 'אלוהים', ויש צעקה עמוקה;

ו 'אלוהים' בספרדית, הכל מגיב,

ו '' אלוהים ', רק' אלוהים ',' אלוהים 'העולם ממלא ".

שמחה של מראה (1981)

ספר זה נכתב בתקופת זקנתו של המשורר, והוא אולי השתקפות של הפחד לאבד את הראייה לאחר מחלה רצינית ברשתית. עם זאת, זה היה גם ביטוי ספונטני של היופי של העולם, על כל הניואנסים שלה, ואת היתרון של להיות מסוגל לראות את זה.

היצירה מורכבת משיר מובנה או מחולק לעשרה חלקים. ב 4, אשר נושאת את השם "שתי תפילות", אתה יכול לצפות ולהרגיש את הרצון של דמזו אלונסו להמשיך ליהנות הנאות שנותן תחושה של מראה.

קטע של "תפילה בחיפוש אחר אור"

"אלוהים, אנחנו לא יודעים על המהות שלך, ולא על הפעולות שלך.

ואת הפנים שלך? אנחנו ממציאים תמונות

להסביר לך, הו אלוהים בלתי מוסבר: כמו עיוור

עם אור. אם בלילה העיוור שלנו אנחנו מזועזעים על ידי הנשמה

עם געגועים או קרבות, הוא יד הנוצות שלך או הטופרית שלך

של אש מלטף או flagella ... חסר לנו

של העיניים העמוקות שיכולות לראות אותך, אלוהים.

כמו העיוור בבריכה שלו לאור. הו, כל עיוור! כולם שקעו בחושך! ".

ספק ואהבה על הישות העליונה (1985)

זה היה אחד מעבודותיו האחרונות של המשורר, והיה קשור לנשמה האלמותית. באשר לנושא, חשף Dámaso אלונסו שלוש השערות: הנשמה חדלה להתקיים כאשר הגוף פג; אין נפש שאינה מתייחסת לתפקודים במוח; ולבסוף, הנשמה הנצחית הזקוקה לנוכחות האל.

פיסה

"האם יש אפשרות של 'להיות'?

לא האמנתי בזה, חשבתי יותר להתחנן

כי היה כזה "להיות", ואולי, קיים,

הנשמה כבר יכולה להיות "נצחית".

והאם ה'היוויה 'הכל יכול לעשות זאת? ".

פילולוגיה

בעבודתו הפילולוגית או במחקרי טקסט, דגש על סגנונות. להלן היצירות החשובות ביותר של דמסו אלונסו בתחום זה:

- דיוקן האמן הצעיר (1926, הוא חתם עליה תחת שם בדוי של אלפונסו דונאדו).

- מהדורה קריטית של לאס soledades דה Luís דה Góngora (1927).

- השפה הפואטית של גונגורה (1935).

- השירה של סן חואן דה לה קרוז (1942).

- שירה ספרדית: מסה של שיטות ומגבלות סגנוניות (1950).

- משוררים משוררים עכשווים (1952).

- Gongorean מחקרים ומאמרים (1955).

- הערות גליציאניות-אסטוריאניות של שלושת האוסקו (1957).

- מהמאות החשוכות ועד תור הזהב (1958).

- גונגורה והפוליפמוס (1960).

- Cancionero ו ספרדית Romancero (1969).

- גליציאנית-אסטוריאנית נרטיבים בעל פה. סן מרטין דה אוסקוס I: זכרונות של ילדות ונעורים (1969).

- סביב לופה (1972).

- נרטיבים שבעל פה בגליציאנית - אסטוריאן דה לוס אוסקוס. סיפורים של ריפוי נוסחאות ולחשים על ידי כרמן דה Freixe. סן מרטין דה אוסקוס (1977).

דאמזו אלונסו, עורך דין אינטגרלי

לבסוף ניתן לומר כי עבודתו של Dámaso Alonso כמו פילולוג ומשורר הוקדש באותו זמן יסודי. מאופיין בכל צורותיו על ידי יצירתיות ואת הצורך ללכת מעבר מה היה במבט ראשון, את התכונות הלשוניות ואת הבעה העניק לו מקום של כבוד.

עבודתו על stylistics, במיוחד זה מבוסס על Luís דה Góngora, הפך התייחסות לניתוח ומחקרים. מאידך גיסא, אלונסו, עם שירתו, הביע את דאגתו המתמשכת לנושא הדתי, ועוד יותר על הקשר בין האדם לאלוהים, הרוחניות הייתה חוזרת ונשנית.

עבודתו הפואטית נחשבה גם לאחת היפות, ובו בזמן כואבת, לנושא, לצורה ולרקע. המשורר פינה את מקומו לבעיות פילוסופיות מנקודת מבט אנושית, דרך החרדות, התשוקות והאי-נוחות שהוא עצמו חש.

הפניות

1. Cordero, R. (2012). הסגנון של Dámaso אלונסו. (N / A): המאה של המדע חי. שוחזר מ: elsiglodelacienciaviva.blogspot.com.
2. דאמאסו אלונסו. (2019). ספרד: ויקיפדיה. מקור: wikipedia.org.
3. Tamaro, E. (2004-2019). Dámaso אלונסו. (N / A): ביוגרפיות וחיים. שחזר מ: biografiasyvidas.com.
4. דאמאסו אלונסו. ביוגרפיה (2017). ספרד: מכון סרוונטס. שוחזר מ: cervantes.es.
5. דמאסו אלונסו (2019). ספרד: האקדמיה המלכותית הספרדית. מקור: rae.es.