רקע תרבותי, מאפיינים ודוגמאות

תעשיית התרבות הוא מונח שפותחה באמצע המאה העשרים על ידי תיאודור אדורנו ומקס Horkheimer ב דיאלקטיקה של ההשכלה, הספר שפורסם בשנת 1947. הוא מתייחס לכל האמצעים התרבותיים המיוצרים באופן מאסיבי בחברה, הנחשב ככלי של פיוס כדי להרגיע את הקשיים הכלכליים והחברתיים של העם.

תפיסה זו כוללת מוצרי טלוויזיה, רדיו ותרבות בידור, אשר נתפסים על ידי הגרמנים ככלי לתמרן אנשים. במילים אחרות, מוצרי תרבות "המיוצרים בדרך מסיבית" הם לא יותר מאשר כלים לפייס את החברה.

העיקרון של תיאוריה זו הוא העובדה כי העובדה של מוצרי צריכה שנוצרו על ידי התקשורת ההמונית עושה אנשים צייתנית ו קונפורמיסטית.

אינדקס

• 1 רקע
  • 1.1 בית הספר בפרנקפורט
  • 1.2 אמונות של אדורנו והורקהיימר
• 2 מאפיינים
  • 2.1 מגמה שמאלית
  • 2.2 השפעת אמצעי התקשורת
  • 2.3 אותנטיות של האמנות
  • 2.4 ביקורת על אידיאליזם קפיטליסטי
  • 2.5 אבולוציה של המושג ושימוש שוטף
• 3 דוגמאות
• 4 הפניות

רקע

בית הספר בפרנקפורט

יצירתו של בית הספר בפרנקפורט היא הבסיס לתיאוריה של תעשיית התרבות, שכן אדורנו והורקהיימר היו שייכים לבית הספר הסוציולוגי הזה.

חשיבתם של אלה המשתייכים לבית-ספר זה היתה קשורה למחשבה המרקסיסטית והשתמשה בביקורת על החשיבה הקפיטליסטית, כמו גם על הסוציאליזם הסובייטי של התקופה.

אמונות של אדורנו והורקהיימר

שני הפילוסופים הגרמנים היו בעלי דרך מסוימת להתקרב לרעיונות התרבות המודרנית.

רעיונות אלה היו אלה שהולידו את יצירת הרעיון שלהם בתעשייה התרבותית, וככל הנראה הם הושפעו מרעיונות בית הספר בפרנקפורט. חלק מהמושגים האלה הם:

-הקפיטליזם פוגע בחברות, וזו מערכת שיש להשמיד כדי להשיג אושר מקסימלי.

-האדם אינו מאושר באמת, אם כי הוא מאמין בכך. זה חייב להיות המוקד העיקרי של המחקר של כל הפילוסופיה.

-פעולות האדם צריכות ללכת לטובת הקמתה של מערכת קומוניסטית. ההתנגדות לקומוניזם נתפסה כפעולה של מרד נגד העם, על פי אדורנו והורקהיימר..

-השפעת האמנות היא מהותית בחברות. למעשה, הערך של יצירת אמנות אינו נקבע על פי איכותו, אלא בתרומה שהיא מייצרת לחברה. לדברי שני הפילוסופים, האמנות אינה נשפטת באופן שרירותי, אבל איכות העבודה ניתן לבדוק באופן אובייקטיבי.

-בנוסף, אמנות ושירה יש להשתמש בעיקר בכל ויכוח. שני ההוגים ייחסו חשיבות רבה יותר לענפי התרבות הללו מאשר לשימוש בהיגיון בדיונים.

-דיסציפלינות פילוסופיות חייבות להיות מאוחדות ולא מטופלות כמדעים שונים. כל הדיסציפלינות החברתיות נראו באותו אופן; יש להתייחס אליהם כאל מדע יחיד.

תכונות

מגמה שמאלית

הרעיון של תעשיית התרבות קשור לעתים קרובות עם הרעיונות של השמאל שהתגלו באמצע המאה הקודמת..

מערכת יחסים זו נכונה במיוחד לאור הביקורת על הקפיטליזם, הכרוכה ברעיון של תעשיית תרבות. לדברי Horkheimer ו Adorno, הקפיטליזם הוא הגורם העיקרי של תעשיית התרבות.

השפעת התקשורת ההמונית

המוצרים שנוצרו על ידי תעשיית התרבות מופצים בעיקר על ידי התקשורת ההמונית.

אמצעי תקשורת אלה, אשר לעתים קרובות אחראים להפקת תוכן כזה, נתפסים כאחראים העיקריים על התיעוש של האמנות..

תוכניות טלוויזיה ייעודי בידור הם לא יותר מאשר כלי התקשורת להסיח אנשים וליצור "אושר שקר". זה משמש לשכוח את הבעיות הכלכליות והחברתיות שיש להם בחייהם.

התיאוריה של Horkheimer ו Adorno מדגיש את הרעיון הקפיטליסטי של מוצרי הבידור האלה.

הם נתפסים כאויבי החברה, אשר חייבים להתמקד בהוצאת הקומוניזם כדי לגרום למהפכה שתשאיר מאחור את הרעיונות של קפיטליזם תרבותי.

אותנטיות של אמנות

סיבה נוספת לכך שהביקורת התרבותית של שני הגרמנים היא ביקורת על חוסר האמינות של המוצרים שיוצרו בתקשורת ההמונית..

השימוש בכלים אלה כאמצעי מניפולציה תרבותית גורם להם לאבד את המטרה האמנותית שלהם.

כלומר, למרות מגזינים, תוכניות טלוויזיה ורדיו הם מוצרים תרבותיים, הם מאבדים את האותנטיות האמנותית שלהם בהתחשב באופי הייצור ההמוני שלהם.

מאידך גיסא, המחשבה הפילוסופית והאמנותית נתפסת כמקבילה של תעשיית התרבות ועיקרון היסוד של הרעיונות הקומוניסטיים של הורקהיימר ואדורנו.

לציורים יש אותנטיות ייחודית ויש להם ערך שאין לו תחליף במונחים תרבותיים לפיתוח חברה.

ביקורת על אידיאליזם קפיטליסטי

תעשיית התרבות במקרים רבים משקף את אורח החיים של ידוענים. בתורו, אנשים הצורכים את כל המוצרים של תעשיית התרבות חשופים האידיאלים הקפיטליסטיים המיוצגים מוצרים אלה.

כלומר, אותה בהפקות של תקשורת ההמונים משמשות כדי להגיע להמוני רעיונות קפיטליסטיים כמו ההוגים הגרמנים הללו, הרעיונות להשפיע על חייהם של אנשים באופן שלילי.

אבולוציה של המושג ושימוש שוטף

בעוד המונח תעשיית התרבות פותחה במטרה להגדיר את הרע כי הפקות בידור מסיבי לעשות ותמיכה האידיאל השמאלי, המונח משמש הרבה יותר נרחב היום..

כיום, מומחים רבים מתייחסים הפקות בידור כמו תעשיית התרבות, פשוט כמושג בסיסי.

כיום המונח מייצג את הייצור של מוצרי תרבות בתוך חברה של כל נטייה פוליטית, לא רק את הזכות.

דוגמאות

תוכניות טלוויזיה אשר עוקבות את חייו של אחד או יותר אנשים בדרך כלל נוכח היטב הביתה מרוהט סביבות, לא משנה כמה כסף יש את הדמויות בתוכנית.

זה יכול להיות מוערך ברוב של סיטקום אמריקאים, ומשקף את הביקורת הקפיטליסטית של מערכות בידור תרבותיות אלה.

באופן דומה, מגזינים בסגנון מגזין אשר להשתמש בקידום מוצרים קשה לרכוש עבור אדם רגיל כמו סוג של בידור, הם גם דוגמאות של תעשיית התרבות.

אנשים צורכים תוכן זה, ולמרות שהם אינם יכולים לרכוש את המוצרים, הם מפויסים בכך שיש להם גישה עקיפה אליהם באמצעים אלה.

תוכן זה המיוצר בייצור המוני יוצר תרבות חוזרת בכל הארצות, שכן לכל אחד יש גישה נוחה לכך.

להיות הדרך הפופולרית ביותר לצרוך תרבות, אטום אחרים מסורתיים יותר כגון מוזיאונים, אמנות ושירה. הצבת התרבות היא הדוגמה הברורה ביותר לתעשיית התרבות.

הפניות

1. תעשיית התרבות: הארה כהונאה המונית, ט 'אדורנו ומ' הורקהיימר, 1944. לקוח מתוך Marxists.org
2. תעשיית התרבות על ידי אדורנו & Horkheimer: שטות אליטיסטית שמאל, B. Dainow, 2013. נלקח מן researchgate.net
3. תעשיית התרבות במאה ה -21 - רוברט קורץ, (n.d.), 2014. נלקח מתוך libcom.org
4. תעשיית התרבות, אוקספורד הפניה, (n.d.). נלקח מתוך oxfordreference.com
5. תרבות, ויקיפדיה באנגלית, 2018. מתוך ויקיפדיה