23 המלחינים החשובים ביותר של הרומנטיקה

הגדולים מלחינים של רומנטיקה הם התפתחו במהלך התקופה המוסיקלית במערב מסוף המאה ה -18 ועד החלק הראשון של המאה ה -19. תנועה מוזיקלית זו קשורה לתנועה הספרותית והאמנותית של אותו השם שהופיע באירופה במחצית השנייה של המאה השמונה-עשרה, בעיקר בגרמניה.

בתקופה זו המוסיקה הפכה ליותר אקספרסיבית ורגשית, והפכה ליוונית לנושאים ספרותיים, אמנותיים ופילוסופיים עכשוויים. גודלו של התזמור גדל במידה ניכרת במהלך הרומנטיקה, כמו גם הטווח הדינמי ומגוון המכשירים המשמשים אותו.

קונצרטים ציבוריים הפכו לחלק מרכזי של החברה המעמד הבינוני העירוני, בניגוד לרגעים היסטוריים קודמים שבהם קונצרטים שולמו בעיקר עבור האצולה.

בין התכונות של רומנטיקה הם יכולים להיות מצוטטים כניעה חדשה טבעי, קסם עם העבר (במיוחד עם אגדות ימי ביניים), מבט חדש על המיסטי-טבעי, געגועי האינסוף והתמקדות פנטזיה, רוחני ורוח רפאים.

הלאומיות היתה גם מוטיב בקרב המלחינים והמוסיקאים של הרומנטיקה. הביטוי של רגשות עזים בקומפוזיציות היה מוקד רוב האמנויות שהתפתחו בתקופה היסטורית זו.

סימפוניה תוכניתית, הפואמה הסימפונית, מוסיקה דרמטית, אופרת פתיחת קונצרט בל קנטו הן ז'אנרים שפותחו לפופולרי במהלך הרומנטי כמו צורות חלופיות של סונטות קלסיות סימפוני.

הבא, הדירוג של המוסיקאים והמלחינים העיקריים של הרומנטיקה.

1- לודוויג ואן בטהובן (1770-1827)

הוא היה פסנתרן ומלחין גרמני, דמות מכריעה במעבר בין התקופות הקלאסיות והרומנטיות במוסיקה המערבית. ממשיך להיות אחד המלחינים המשפיעים והמפורסמים ביותר בכל הזמנים.

בין יצירותיו 9 סימפוניות, 5 קונצרטים לפסנתר, קונצ'רטו לכינור, 32 סונטות לפסנתר, 16 רביעיות למיתרים, מיסה סולמניס ואת האופרה פידליו. הוא גם הלחין מוסיקה קאמרית, יצירות מקהלות ושירים.

אחרי 25 שנותיו החל הידרדרותו והוא בילה את העשור האחרון של חייו כמעט חירש לחלוטין. בשנת 1811 הוא עזב את התזמורת והפסיק לנגן בפסנתר בציבור, אך המשיך להלחין. רבים מהיצירות הנערצות ביותר שלו נכתבו בשלב זה.

2- פרנץ שוברט (1797-1828)

מוסיקאי אוסטרי, מת לפני גיל 32, אבל היה לו קריירה כמלחין פורה. הוא חיבר למעלה מ -600 יצירות קוליות חילוניות, שבע סימפוניות שלמות, מוסיקה קדושה, אופרה, מוסיקה מקרית וכמות גדולה של מוסיקה קאמרית ופסנתר.

בעודו חי, המוסיקה שלו הוערכה רק על ידי קבוצה קטנה של אוהדים בווינה. האינטרס האמיתי בעבודתו החל לאחר מותו, מקודם ושבח ידי מלחינים אחרים בני זמננו כמו מנדלסון, שומאן וליסט.

3 - פאני מנדלסון הנזל (1805-1847)

המלחינה והפסנתרנית הגרמנית, אחותו של פליקס מנדלסון, חיברה יותר מ -460 יצירות. יצירותיו כוללות שלישיית פסנתר וכמה ספרים לפסנתר ולשיר. רבים מעבודותיו פורסמו תחת שמו של אחיו, באופוס השמיני והתשיעי.

4- לואי-הקטור ברליוז (1803-1869)

המלחין הצרפתי, הידוע ביותר עבור הפנטזיה הסימפונית שלך שלה גדול messe des morts (רקוויאם). תרומתו לקונפורמציה של התזמורת המודרנית הייתה משמעותית, הודות למסמך על המנגנון. הוא אפילו ניצל עד 1000 מוזיקאים בכמה קונצרטים שהוא ביים.

5- פליקס מנדלסון (1809-1847)

מלחין, פסנתרן, אורגניסט ומנצח גרמני, השייך לרומנטיקה המוקדמת. נכדו של הפילוסוף משה מנדלסון, נולד למשפחה יהודית בולטת.

הוא זכה להצלחה גדולה בגרמניה, שם חידש את העניין במוסיקה של יוהן סבסטיאן באך. הוא כתב סימפוניות, קונצרטים ואורטוריונים שונים.

6 - פרידריך פרנצ'סק שופן (1810-1849)

יליד פולין, פסנתרן ומלחין וירטואוזי זה כתב בעיקרו יצירות לפסנתר, אם כי יצירותיו כוללות גם כמה מצלמות.

סגנון המקלדת שלו הוא אינדיווידואלי מאוד, בהרבה חלקים, מאוד תובעני מבחינה טכנית. היא הייתה אחת "כוכבי" הראשונים של מוסיקה רומנטית.

7- רוברט שומאן (1810-1856)

מלחין גרמני ומבקר מוזיקה משפיע. הוא נטש את לימודיו במשפטים כדי להמשיך בקריירה כפסנתרן. לאחר פציעה ביד, הוא התמקד במאמציו בהרכב.

יצירותיו התמקדו בעיקר בפסנתר. הוא סבל מהפרעה נפשית שגרמה לו דיכאון רציני, שבסופו של דבר השפיל אותו בבית חולים פסיכיאטרי.

פרנץ יוזף ליסט (1811-1886)

מלחין הונגרי, פסנתרן וירטואוזי, מנצח תזמורת, מורה למוזיקה, מעבד, אורגניסט, פילנתרופ וסופר. כישרונו המדהים בפסנתר היה אגדי. הוא היה גם מקדם וידיד של מוסיקאים וסופרים רבים של תקופתו, כמו שופן, ואגנר, ברליוז, שומאן וגריג..

כמלחין הוא היה אחד הנציגים הבולטים של בית הספר הגרמני החדש. הוא השאיר אחריו תיק עבודות נרחב. אחת התרומות החשובות ביותר שלו היתה יצירתו של השיר הסימפוני כז'אנר.

ריצ'רד וגנר (1813-1883)

המלחין הגרמני, במאי התיאטרון ומנצח התזמורת ידוע בעיקר באופרות שלו. כמו מלחינים רבים של הז'אנר, הלחין ואגנר גם את הליברית וגם את המוסיקה של יצירותיו.

האופרה שלו "טבעת הניבלונגים" כללה ארבעה חלקים. המוסיקה שלו שימשה לעתים קרובות בסרטים, כפי שקורה בסרטים אפוקליפסה עכשיו (קופולה), אקסליבור (בורמן) ומלנכוליה (פון טרייר).

10 - ג'וזפה ורדי (1813-1901)

מלחין אופרה איטלקי. השתתף בתנועות איחוד איטלקיות. חזונו הפוליטי היה קיים בהרבה מעבודותיו, כמו גם באופרה שלו נבוקו.

הוא הגיע לשיא הצלחתו באופרה עאידה, ובכל זאת המשיך להפתיע ביצירות מופת כגון רקוויאם, אוטלו ו Faltaff. עבודותיו שומרות על פופולריות רבה, במיוחד על אלו של "אמצע" התקופה שלו, כמו ריגולטו, איל טרובטורה ו הטרוויאטה.

11 - קלרה וייק שומאן (1819-1896)

שחקן ומלחין גרמני, נחשב לאחד הפסנתרנים הבולטים בעידן הרומנטיקה. הוא שמר על השפעה מתמדת במהלך הקריירה שלו 61 שנה.

בעלה היה המלחין רוברט שומאן. יחד דחפו השומאן ליוהאנס ברהמס, ופירושו את קלרה כמה מיצירותיו הראשונות.

12 - בדריך סמטנה (1824-1884)

מלחין צ'כי, חלוץ התפתחות סגנון מוסיקלי שזוהה באופן קרוב מאוד לשאיפות העצמאות של ארצו.

הוא נחשב, אם כן, לאב המוסיקה הצ'כית. כישרונו להרכב הביא אותו לפרסם את עבודתו הראשונה בגיל 6 שנים. אחת היצירות המפורסמות ביותר שלו היא האופרה החברה הנמכרת.

13- יוהנס ברהמס (1833-1833)

המלחין והפסנתרן הגרמני, יליד המבורג, בילה את רוב הקריירה המקצועית שלו בווינה. המוניטין והמעמד שלו כמלחין הוא כזה שלפעמים הוא מביא איתו באך ובטהובן כאחד "שלושה Bs" של מוסיקה רומנטית.

הוא הלחין תזמורת סימפונית, קבוצות קאמריות, פסנתר, איבר, קול ומקהלה. רבים מעבודותיו הן כבר סטנדרטים של רפרטואר הקונצרטים. פרפקציוניסט, הוא אמר כי הוא הרס רבים של יצירותיו והשאיר עוד כמה שלא פורסמו.

14 - ז'ורז 'ביז (1838-1875)

מלחין צרפתי, הידוע ביותר באופרות שלו בקריירה שנקטעה מוקדם על ידי מותו. הוא השיג כמה להיטים לפני עבודתו האחרונה, כרמן, שהפכה לאחת הפופולריות ביותר ולעתים קרובות בתוך הרפרטואר האופראי המלא.

15- פיוטר איליך צ'ייקובסקי (1840-1893)

מלחין רוסי, השייך לתנועה הרומנטית המאוחרת. כמה מעבודותיו הן בין היצירות הפופולריות ביותר של דוח המוסיקה הקלאסית.

הוא היה המלחין הרוסי הראשון שעבודתו בלטו ברמה בינלאומית, שהובילה אותו להציג את עצמו כמנצח אורח באירופה ואפילו בארצות הברית..

למרות ההצלחה המוסיקלית, חייו של צ'ייקובסקי היו סובלים משברים אישיים ומדיכאון. ההומוסקסואליות שלו, שאותה היה צריך לשמור בסוד במהלך חייו, היתה גורם תורם למצבו הרגשי הפגוע.

16 - אנטונין דבורק (1841-1904)

אחרי סמטנה, דבורק היה המלחין הצ'כי השני שזכה לשמצה בינלאומית. בעקבות דרכו של חלוץ סמטנה, הוא פיתח את עבודתו לעתים קרובות באמצעות היבטים של מוסיקה עממית מורביה ואת יליד בוהמיה.

הוא היה כנר בולט מילדותו. הוא כתב תשע אופרות, בעיקר ברוח הלאומיות הצ'כית, והיה הפופולרי ביותר רוסלקה.

17- רוגירו לאונקאלו (1857-1919)

המלחין האיטלקי וכותב הליברית של האופרה שהלחין יצירות רבות במהלך הקריירה שלו, אבל התרומה הגדולה ביותר שאת המוסיקה של הרומנטיקה היה עבודתו בשני מעשי פליאצ'י. לאונקוולו לא הצליח להימלט מהצלחתו המדהימה של עבודתו, שעליה הוא נזכר עד היום.

18- גוסטב מאהלר (1860-1911)

מלחין אוסטרי, אחד הבמאים הבולטים של התזמורת של דורו. כמלחין הוא היה גשר בין המסורת האוסטרו-גרמנית של המאה התשע-עשרה לבין המודרניזם של ראשית המאה העשרים.

המוזיקה שלו נאסרה בתקופת הנאצים, אם כי היא חזרה על עצמה לאחר המלחמה השנייה, כאשר היא חולצה על ידי דור חדש של מאזינים..

19- קלוד דביסי (1862-1918)

הוא היה מלחין צרפתי, יחד עם מוריס ראוול, אחד הדמויות הבולטות ביותר הקשורות לאימפרסיוניזם מוסיקלי. הוא היה שם Knight of Legion of Honor בשנת 1903.

המוזיקה שלו בולטת לתוכן החושי שלה ולשימוש המתמשך בטונליות לא מסורתית. הסגנון הספרותי הבולט בצרפת בתקופה שבה הוא פיתח את עבודתו נקרא Symbolism והיה בהחלט מושפע דביסי, כמלחין וכמשתתף תרבותי פעיל.

20 - מוריס רוול (1875-1937)

מלחין צרפתי אשר יחד עם ארצו דביסי קשור לאימפרסיוניזם, אם כי שני המלחינים דחו את המושג באותה עת. בשנות העשרים והשלושים הוא נחשב למוסיקאי הצרפתי הבולט ביותר.

21 - ריכרד שטראוס (1804-1849)

מלחין זה של הרומנטיקה האוסטרית היה מפורסם הוואלס שלו, אשר הוא פופולרי עם יוסף לנר. הוא הניח את היסודות שילדיו ישתמשו כדי להמשיך את השושלת המוסיקלית שלהם. עבודתו המוכרת ביותר היא מצעד רדצקי, על שם יוסף רדצקי פון רדץ.

22- יוסף לנר (1801-1843)

מלחין אוסטרי של יצירות מחול, הוא נזכר כאחד הראשונים כדי לתקן את הוואלס, מה שהופך אותו לרקוד פופולרי פשוט בז'אנר כי החברה הגבוהה יכולה ליהנות. הוא היה מפורסם כמו ידידו ויריבו המוסיקלי יוהאן שטראוס.

23- חוף אמי (1867-1944)

פסנתרן ומלחין אמריקני, היה המלחין הראשון יליד אמריקה אשר בלט בעולם המוסיקה האמנותית. כפסנתרנית, היא הייתה מוכרת היטב בקונצרטים שהציגה בארצות הברית ובגרמניה.

הוא כתב את הסימפוניה הגאלית ו קונצ'רטו לפסנתר ב- C מינור. היא גם היתה אינטלקטואלית שכתבה לעיתונים, לכתבי עת ולפרסומים אחרים.