מקור פיסול ניאו-קלאסי, מאפיינים, נציגים ועבודות

ה פסל ניאו-קלסי זה היה אחד הביטויים האמנותיים שהיו חלק מהתנועות המערביות הקשורות לאמנויות של עיטור, תיאטרון, ספרות, מוסיקה ואדריכלות.

אמנות זו היתה בהשראת המסורות של יוון ורומא. עקרונות שנרכשו אשר תמכו בהרכב מאוזן עם רעיונות מוסריים, אשר הלך נגד אקסצנטריות של אמנות דקורטיבית המכונה רוקוקו.

המקסימום של סוג זה של פסל היה עניין רב בסגנון עתיק קלאסי. נוסף על כך, הם היו נוטים לקומפוזיציות של ריאליזם גדול וסימטריה יוצאת דופן.

בין האמנים שהקדישו עצמם לפסל מסוג זה, הם נפגשו: אנטוניו קאנובה, ז'אן-בפטיסט פיגאל, ג'ון פלקסמן ותומס בנקס. המדינות שמייצגות את הפיסול הניאו-קלסי ביותר הן איטליה, דנמרק, צרפת, ארצות הברית, אנגליה, גרמניה, רוסיה, ספרד ופורטוגל.

אינדקס

• 1 מוצא
  • 1.1 חפירות ארכיאולוגיות
  • 1.2 השפעת ההשכלה
  • 1.3 טופס
  • 1.4 קונוטציות פוליטיות
• 2 מאפיינים
  • 2.1 אקספרסיביות
  • 2.2 חומרים ותהליכים
  • 2.3 השפעת יוון ורומא
• 3 נציגים ועבודות מצטיינות
  • 3.1 אנטוניו קנובה
  • 3.2 ז'אן-בפטיסט פיגאל
  • 3.3 ג 'ון פלקסמן
  • 3.4 תומס בנקס
• 4 הפניות

מוצא

חפירות ארכיאולוגיות

הניאוקלסיציזם נולד ברומא באמצע המאה השמונה עשרה עם גילויו מחדש של הערים האיטלקיות פומפיי והרקוליאנום. הפופולריות של התנועה האמנותית התפשטה ברחבי אירופה הודות לסיור של סטודנטים לאמנות מיבשת הישנה.

התנועה התעוררה בעוצמה רבה יותר באותו רגע היסטורי שבו התפתחה תקופת ההשכלה במאה השמונה-עשרה. זה היה אחד החשובים ביותר באותה העת, כמו הרומנטיקה, שהיתה גם תנועה אמנותית מאירופה.

זו תנועה אמנותית לקח את צעדיו הראשונים עם אמנות חזותית, אשר הציג סגנון הפוך לחלוטין עיצובי רוקוקו. חלק מהפסלים, יחד עם אמנים אחרים של אותה תקופה, הלכו בעקבות הפסל היווני פידיאס.

למרות זאת, מודל הפיסול שהביא ביותר בחשבון בעת ​​העבודה היה הלניסטי. זה נחשב כי התנועות האמנותיות של Neoclassicism התכוון להחיות של כמה סגנונות נושא אשר בהשראת הקלאסי וזה משקף גם את הפיתוח של המדע הן את ההשכלה.

עד עצם היום הזה, האמנות האופיינית לניאו-קלאסיציזם עדיין בשימוש על ידי כמה אמנים.

השפעת ההשכלה

לידתה של הפיסול הניאו-קלסי נבעה מן האידיאלים שנוצרו על ידי תנועת ההשכלה, והדגישה את חשיבות השימוש באתיקה להשגת התפתחות אישית וחברתית. בנוסף, היא ביקשה לנטרל את האמונות הטפלות שנוצרו במוחם של אנשים על פי דת.

מאידך גיסא, אנשי האקדמיה של התקופה פיתחו עניין רב יותר במדע. ההתקדמות התיאורטית, כגון יצירת פרסומים מסוימים על אמנות ויצירת אוספים אמנותיים, סייעה לחברה לחנך ולהרחיב את הידע שלהם על העבר, אשר יצר עניין.

נוסף על כך, הגילוי מחדש של ערי פומפיי והרקולנום איפשר, במהלך החפירה, לחלץ חלקים השייכים לאוכלוסייה שהייתה בהם, אשר סייעה להגדלת הידע של החברה.

האינטרס של האמנות הקלאסית השתלט אחרי ההתקדמות הזאת, משום שהתופעות האמנותיות החלו לסמוך על בסיסים מוצקים יותר. אלה מותר לפתח קו זמני, כדי לבסס את ההבדלים בין האמנות של היוונים והרומאים.

טופס

התנועות האמנותיות של הניאו-קלאסיציזם, שבמסגרתן נמצאו פסלים, קיבלו טופס ברור הודות לשני ספרים שפרסם ההיסטוריון והארכיאולוג יוהן יואכים וינקלמן.

היצירות המשפיעות של וינקלמן היו ידועות הרהורים על חיקוי יצירות יווניות בציור ובפיסול (1750) ה תולדות האמנות העתיקה (1764). טקסטים אלה היו הראשונים שיצרו הבדל ברור בין האמנות היוונית והרומית העתיקה.

הסופר העריץ את הפסל היווני עד כדי כך שהזמין אמנים מאותה תקופה להיות השראה בו כדי ליצור את יצירותיהם. הוא הבטיח כי אמנות יוונית מותר ביטוי יפה של הטבע, כמו גם את האידיאלים של היופי שלה.

קונוטציות פוליטיות

הוא חשב כי הפסלים האלה היו השלכות הקשורות לפוליטיקה; כי התרבות והדמוקרטיה של יוון, כמו גם את הרפובליקה של רומא, היו בסיסים אשר השראה האמנים שהניעו את neoclassicism.

מסיבה זו, נראה כי כמה מדינות כמו צרפת וארצות הברית השתמשו בתנועה האמנותית לאמץ אותה כמודל שיתלווה למדיניות המדינה של שני העמים..

תכונות

אקספרסיביות

אנשי הפיסול הניאו-קלאסי ביצעו את יצירותיהם בצורה כזו שהגיעו לביטוי חשוב ולאיזון מופלא. זה היה בעיקר בשל כוונה לעזוב בצד את סגנונות הביטויים האמנותיים של הרוקוקו.

היצירות של הזמן הציגו מאפיינים שהוכיחו את התעניינותם של האמנים עבור הזקנים והקלאסיים.

חומרים ותהליכים

האמנים של תנועה זו עשו פסלים עם שני סוגים עיקריים של חומרים: ברונזה ושיש לבן. אלמנטים אלה היו בשימוש נרחב בעת העתיקה על זמינותם העצומה. עם זאת, ישנם רשומות המעידות על כמה אמנים השתמשו סוגים אחרים של חומרים.

לתורמים היו מספר רב של אנשים שעזרו להם לבצע את העבודות, עד כדי כך שהגיע לפועל רק כדי שהפסל יגדיר רק את הפרטים הסופיים של היצירה שתכנן קודם לכן.

השפעת יוון ורומא

לידת הניאוקלסיציזם ברומא פירושה גורם חשוב לפסל הניאו-קלאסי שיניח את יסודותיו באידיאלים הרומיים. כמה מאמני הפלסטיק עשו עותקים רומיים של פסלים הלניסטיים מסוימים בתקופה הניאו-קלאסית.

פסליו של הזמן גילפו את יצירותיו, כך שהן שיקפו את התעניינותו באידיאלים האמנותיים ההלניים והרומאיים.

נציגים ועבודות מצטיינות

אנטוניו קאנובה

נחשב לאחד מגדולי המאמינים של הניאוקלסיזם, אנטוניו קאנובה היה פסל איטלקי שנולד בנובמבר 1757. האמן שמר על קשר חשוב עם הפסל מאז החל לעבוד עם פסל אחר כשהיה בן 11..

הפסלים שהציג היו ריאליזם חשוב, שעליו היו פני השטח מפורטים. זה גרם לאמן להיות מואשם בשימוש בתבניות אנושיות אמיתיות לעשות את עבודתו.

הופעתו כפסל אפשרה לו לעשות פסלים לקברי קלמנט ה -14 וקלמנט ה -13.

ונוס ויקריקס ותזוס ונסור מינוטאורו

אחת היצירות החשובות ביותר שלו, אלה המנצח ואת המינוטאור, זו היתה מהפכה אמנותית באותה תקופה. היצירה הגדירה את סוף תקופת הבארוק ביחס לפיסול וקבעו את המגמה של סגנון יווני למימוש פרויקטים בקנה מידה גדול.

עוד אחד מעבודותיו החשובות ביותר היה הפסל של אחותו של נפוליאון בונפרטה, פאולין בורגזה, הידועה כ ונוס ויקטריקס. היצירה מציגה את האשה השוכבת על ספה כמעט עירומה; זה נראה כמו שילוב בין האלה עם סגנון קלאסי ודיוקן עכשווי.

ז'אן-בפטיסט פיגאל

דמות חשובה נוספת של הפסל הניאו-קלאסי, פיגאל היה פסל צרפתי שנולד בינואר 1714. האמן היה ידוע בעיקר למגוון הסגנונות ומקוריות עבודתו; זה נחשב כי הפסלים שלו מראים, רוב הזמן, תכונות נחשב נועז ומקסים.

פיגאל החל לקבל חינוך פורמלי כדי להפוך לאמן כשיגיע לגיל.

וולטייר עירום

אחת היצירות החשובות ביותר שלו היתה וולטייר עירום, ומטרתה להפוך את הפילוסוף לדוגמה הבאה לדורות הבאים.

כדי לעשות זאת, הפסל התייחס לדימוי של ותיק מלחמה באותו גיל של הפילוסוף. למרות שברגע הראשון הרעיון גרם לדחייה, הוא התקבל עד מהרה.

הייצוג של וולטייר עורר רושם חיובי בקרב הציבור בזכות הריאליזם שהתבטא באנטומיה שלו.

ג'ון פלקסמן

מחקרו על הספרות הקלאסית, שהיה אחד מנציגי הפיסול הניאו-קלאסי באנגליה, נולד ביולי 1755. מחקריו על הספרות הקלאסית היו מקור השראה חשוב לעבודה עתידית.

אמן זה ביקש, בהזדמנויות חוזרות ונשנות, לספק חוש מוסרני ליצירותיו. נוסף על כך, לרבים מהחלקים היתה גם משמעות דתית.

זעם של אתאמאס

אחת היצירות החשובות ביותר שלו היתה הפסל שקיבל בשמו זעם של אתאמאס. בנוסף, הוא עשה עיצובים עבור אנדרטה שהוזמן על ידי ארל של מנספילד, אשר נתן לו מוניטין של פסל בקנה מידה גדול.

העבודה מספרת, עם תמונה אחת, את הסיפור הנורא של המלך אתאמס, אשר בידי אלת הנקמה.

תומס בנקס

הוא היה פסל אנגלי שנולד בדצמבר 1735. הוא למד לצייר תודה לאביו, רכש ידע כיצד לגלף עץ בגיל צעיר.

הפעילות קירבה את תומס בנקס לפסל, כי בזמנים שבהם לא היה לו מה לעשות הוא למד את המלאכה עם עוד פסל. הוא היה הפסל האנגלי הראשון שעשה יצירות ניאו-קלאסיות עם הרשעה ניכרת.

האמנית נהנתה משירה קלאסית, בילוי שביקש לומר לבנקים מקור השראה.

שייקספיר סייע בציור ובשירה

אחת היצירות המוכרות ביותר של תומאס בנקס היתה שייקספיר סייע בציור ובשירה, פסל שנשלח לביתו של המחזאי. היצירה הוזמנה להציב אותה בגלריה בוידל שייקספיר, הממוקמת ברחוב בלונדון.

הוא מוכר כאחד היצירות החשובות ביותר של הפיסול הניאו-קלאסי באירופה, לא רק בבריטניה.

הפניות

1. קלאסיציזם וניאו-קלאסיציזם, אנציקלופדיה בריטניקה, (נ '). נלקח מ britannica.com
2. פסל ניאו-קלסי, ויקיפדיה בספרדית, (n.d.). נלקח מתוך wikipedia.org
3. Neoclassicism, ויקיפדיה en Español, (n.d.). נלקח מארגון
4. פסלים ניאו-קלאסיים אמריקאים בחו"ל, פורטל מוזיאון המטרופוליטן, (2004). נלקח מתוך metmuseum.org
5. פסלים ניאו-קלאסיים, אנציקלופדיה לאומנות חזותית, (n.d). לקוח מתוך Visual-arts-cork.com
6. פיסול ניאו-קלאסי צרפתי, אתר לימודים, (n.d.). נלקח מתוך study.com
7. אנטוניו קאנובה, מרצ'ה ד'איסקיה, אנציקלופדיה בריטניקה, (נ '). נלקח מ britannica.com
8. ז'אן-בטיסט Pigalle, אנציקלופדיה בריטניקה, (n.d.). נלקח מ britannica.com